La colección Colihue Teatro, dirigida por Jorge Dubatti, ha lanzado un nuevo volumen en su edición De Bolsillo del gran dramaturgo argentino Mauricio Kartun. Dicha obra está integrada por Chau Misterix, Como un puñal en las carnes y La suerte de la fea. Además, completan el libro, un prólogo a cargo del investigador Jorge Dubatti, “Poesía teatral de lo marginal e inadvertido”, y dos breves apartados finales, “Kartun x Kartun” y “Teatrografía. Reseña autobiográfica o algo por el estilo”, útiles herramientas para que el lector ingrese al universo del autor.

Mauricio Kartun es, sin duda, uno de los dramaturgos más destacados del teatro argentino contemporáneo, autor de El niño argentino y de Ala de criados, dos de sus últimas grandes obras, estrenadas en el año 2006 y 2009, respectivamente, en el mítico Teatro del Pueblo de Buenos Aires.

De acuerdo a la observación que realiza el investigador argentino Jorge Dubatti en el prólogo a la obra, podemos advertir dos líneas diferentes en la producción poética de Kartun. La primera línea correspondería a la denominada por el investigador “dramaturgia de urgencia”, esto es, un teatro militante, de ideas, que el dramaturgo desarrolla sobre todo en la década del setenta. La otra línea, en cambio, corresponde a una poética más bien ligada a lo marginal, a lo íntimo e introspectivo. Este pasaje está especialmente marcado por el contacto con su maestro Ricardo Monti; “… con él comencé a entender que si yo escribía lo que era, mi trabajo iba a ser profundamente más honesto que si yo escribía lo que creía que era (…) Escribir sobre las ideas, sobre las convicciones, no tiene sentido si no se escribe desde lo que uno es realmente, desde lo que uno tiene adentro” (2011: 106-107), recuerda Kartun. Chau Misterix, fiel testimonio de este pasaje, fue estrenada en 1980, y es la primera parte de la “trilogía de San Andrés”, junto a La casita de los viejos, de 1982, y Cumbia morena cumbia, de 1983.

Como un puñal en las carnes y La suerte de la fea, las otras dos obras breves que completan el volumen, son monólogos en los que, como afirma Dubatti, “… el conflicto es inmanente al misterio interior del personaje: no viene desde afuera de él. Kartun da protagonismo a personajes en apariencias grises, de segundo o tercer plano, y que sin embargo son la quintaescencia de su poética irrepetible” (2011: 9).

Estas tres piezas breves que se incluyen en el presente volumen son una muestra cabal de la poética de Mauricio Kartun, fiel reflejo de un teatro independiente, y por ello, marginal, utópico y revolucionario; como afirma el dramaturgo “Si buscamos el auténtico aporte del teatro argentino a la escena del siglo XX, lo encontraremos –en principio- en su voluntad controvertida, irresuelta, y culposa, de independizarse de la rigidez canónica de los otros veintitrés siglos precedentes. Su vergonzante a veces, y otras veces orgullosa bastardía” (2011: 109).