Inscripción gratuita. Se extienden certificados de participación y asistencia.

Organización:

- Área de Historia y Teoría Teatral, Centro de Investigación en Historia y Teoría Teatral (CIHTT), Centro Cultural Rector Ricardo Rojas, Universidad de Buenos Aires

- Area de Artes Escénicas (AAE), Departamento Artístico, Centro Cultural de la Cooperación

- Cátedra de Historia del Teatro Universal, Carrera de Artes, Facultad de Filosofía y Letras, UBA

- Proyecto “Historia del Teatro Universal y Teatro Comparado”, reconocido por la Secretaría de Investigación, Facultad de Filosofía y Letras, UBA.

Con la participación:

Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral (AINCRIT), Escuela Municipal de Arte Dramático (EMAD), RIZOMA (Grupo de Teatro del Oprimido)

Sedes de las Jornadas: CCRojas, Corrientes 2038; CCCooperación, Corrientes 1543, 3º piso, Aula Dubrovsky y Laks; Escuela Municipal de Arte Dramático, Sarmiento 2573, CABA.

PROGRAMA DE ACTIVIDADES

Miércoles 23

HOMENAJE A AUGUSTO BOAL (Sede EMAD)

Sede: todas las actividades del Homenaje a Boal se realizan en la Escuela Municipal de Arte Dramático, Sarmiento 2573.

10.30 hs  Palabras de iniciación a cargo de Cecilia Boal y Carlos Fos

11 a 13: MESA TEÓRICA “Reflexionando sobre el Teatro del Oprimido”. Expositoras: Carolina Echeverría, Cora Fairstein, Araceli Arreche, Anderson Zotesso, Lucas Martinelli.

14 a 16: MESA DE EXPERIENCIAS (Relatorías sobre trabajos con Teatro del Oprimido en Argentina, Brasil y Uruguay, en la actualidad).

Expositores: Carolina Echeverría, Marcos Arano, Anderson Zotesso, Mirella Galbiatti, Cecilia Lucino, Paula Cohen, Laura Brauer, Sabrina Speranza.

Charlas

16 a 17. Cecilia Boal “Hablando de Boal”

17 a 18. Mauricio Kartun “Encuentro con Boal”

18 a 19. Ricardo Talento “La siembra de los grandes maestros”.

19 a 21: MESA CENTRAL: “Boal en Argentina”. Expositores: Cecilia Boal, Mauricio Kartun, Carlos Fos, Ricardo Talento, Laura Yusem y Osvaldo Saidon.

ACTIVIDAD PARALELA (Sede CCC)

Todas las actividades de la Actividad Paralela se realizan en el Centro Cultural de la Cooperación, Corrientes 1543, Aula Dubrovsky, 3º piso.

16 a 17.15

Conferencias:

Catalina Artesi (UBA): “Perspectiva de género en obras de Tennessee Williams”

Cristina Quiroga (UADEntre Ríos): “Relación entre teatro y reescritura: el acto creador de García Wehbi en Hécuba o el Gineceo canino“

17.30 a 18.45

Comisión Ponencias Alumnos Instituto San Luis, Victoria. Coordina Ezequiel Obregón.

Sofía Feijoo y Macarena Franciulli: El destino de Catalina en El trompo metálico de Heidi Steinhardt.

Macarena Giménez y Sol Serpi: Adolescencia y revolución en El trompo metálico de Heidi Steinhardt.

Rocío Jerez Murillo y María Lucía Rivero: Dos mundos en La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca.

Micaela Medina: La mirada de Romina Paula sobre El Zoo de cristal, de Tennessee Williams.

Maximiliano Nardi: Un bufón camp para Noche de Reyes de William Shakespeare y con dirección de Jorge Azurmendi.

19 a 21. Mesa de diálogo. LETRAS Y TABLAS. Encuentro con Daniel Veronese. Coordina Ezequiel Obregón.

Jueves 24

Sede: Todas las actividades del Jueves 25 se realizan en el Centro Cultural de la Cooperación, Corrientes 1543, Aula Laks, 3º piso.

11 a 13 Comisión Historia del Teatro en la Postdictadura. Coordina Jorge Dubatti

Ricardo Dubatti: La palabra y el conocimiento como condena de lo absurdo: Beckett y Apollinaire

Carla Pessolano: La Organización Negra: Climas exacerbados, la experiencia del público en su máxima expresión

Jimena Trombetta: Una acercamiento crítico a dos puestas sobre Eva Perón: “No trates de ser Eva” y “Bastarda sin nombre”

Irene Villagra: Teatro Abierto en  la Postdictadura

16.30 a 18.30

Conferencias:

Lydia Di Lello (CCC): Borde y desborde. El testimonio de los actores de Emeterio Cerro (con proyecciones)

Claudia Tourn (Bahía Blanca): Ciclo de Teatro y Danza del Teatro Municipal (de lo oficial a lo independiente) desde la mirada de un artista independiente

19 a 21: Presentación de Libros. (UNCórdoba). “La carreta de Don Matías”, “En el teatro del Simeacuerdo” y “Actas del I Foro Nacional de Teatro para niños”. Participan: Silvina Patrignoni, Carlos Fos y Nora Lía Sormani.

Viernes 25

Sede: Todas las actividades del viernes 25 se realizan en el Centro Cultural de la Cooperación, Corrientes 1543, Aula Laks, 3º piso.

11 a 12.30 Comisión Adaptaciones teatrales y Estética Comparada. Coordina Gabriel Fernández Chapo

Mariana Cerrillo: “De Ibsen a Veronese: Transformaciones e intertextualidad en El desarrollo de la civilización venidera” .
Ezequiel Gusmeroti: Diálogo entre poéticas: actualización y transgresión en Un hombre que se ahoga de Daniel Veronese. La adaptación de Las tres hermanas de Antón Chéjov

Gabriel Fernández Chapo: Chejov / Veronese, desde la teoría del palimpsesto.

15.00 a 17.30

Mesa:  Nueva(s) dramaturgia(s) del teatro en la Postdictadura.  Coord. Araceli Mariel Arreche

Arreche, Araceli: “El teatro y lo político. Teatro x la identidad (2001-2011) Emergencia y productividad de un debate identitario.”

Bucarón, Ariel: “El humor como ámbito de visibilidad estratégica. Una aproximación a “Ciudad Vertical” (2009) de Bernardo Cappa”

Crubellier, Isabel: “Reflexiones en torno a la dramaturgia de autor. La escritura de Griselda Gambaro en los años `90.”

Debussy, Pablo: “Yuna Riglos y `la vida puerca´: reflexiones en torno de Las Primas, de Aurora Venturini y su versión teatral, Las primas o la voz de Yuna, de Román Podolsky”.

18 a 19:

Conferencias:

María Fukelman y Belén Landini (UBA): “El Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz: diversidad de teatro en lengua española”.

Ana Rossi (UBA): Figuras de la exclusión y de la diferencia en la dramaturgia de Michel Azama.

19 a 21:

Conferencias:

Jorge Dubatti (UBA): “Teatro y Epistemología: fundamentos de Ciencia del Teatro”

Marita Foix: “El teatro de César Brie” (con proyecciones).

Sábado 26

Sede: Todas las actividades del sábado 26 se realizan en el Centro Cultural de la Cooperación, Corrientes 1543, Aula Laks, 3º piso.

11 a 12: Presentación de libros: Mundos teatrales y pluralismo. Micropoéticas V (Ediciones del CCC); Pygmalion. Revista de Teatro General y Teatro Comparado Nº3 (Universidad Complutense de Madrid), dedicada a relaciones España-Argentina; Don Quijote en Azul. Autores: Araceli Arreche, Marcela Bidegain, Julián Bokser, Jorge Luis Caputo, Mariana Cerrillo, Lydia Di Lello, Jorge Dubatti, Ricardo Dubatti, Victoria Eandi, Gabriel Fernández Chapo, Marita Foix, Carlos Fos, María Fukelman, Andrés Gallina, Eduardo Graham, Ezequiel Gusmeroti, Natacha Koss, Belén Landini, Araceli Laurence, Ezequiel Obregón, Gisela Ogás Puga, Carla Pessolano, Lucas Rimoldi, Nora Lía Sormani, Jimena Trombetta, Juano Villafañe.

12 a 13: Conferencia: Guillermo Meresman (FHAyCS, UADER, La Otra Butaca, Paraná): “Publicaciones teatrales: recuperación, puesta en valor y sentido de su papel”

13 hs: Cierre de las Jornadas a cargo de Jorge Dubatti

En la presente XIV Edición, como expresión de duelo por la muerte de Alejandro Acobino (Premio Teatro del Mundo Dramaturgia 2010), no se realizará ceremonia de entrega de los Premios. Los Diplomas de Trabajos Destacados y Premios Mayores podrán ser retirados en la Oficina de Coordinación Artística del CCRRojas (Corrientes 2038, 3º planta), de 14 a 17, del miércoles 30 de noviembre y hasta el viernes 2 de diciembre.

DIRECCIÓN

Trabajos Destacados:

• Banegas, Cristina, La familia Argentina
• Bartís, Ricardo, El box
• Cáceres, Luciano, El cordero de ojos azules
• Cappa, Bernardo, Pezones Mariposas, Paciente Jabalí
• Feldman, Matías, Hacia donde caen las cosas
• Guzmán, Osqui, El centésimo mono
• Ramos, Alfredo, Retazos de la Dolce Vita
• Spregelburd, Rafael, Todo, Apátrida
• Tolcachir, Claudio, El viento es un violín
• Veronese, Daniel, Los hijos se han dormido

PREMIO MAYOR Dirección: Banegas, Cristina, La familia Argentina

DRAMATURGIA

Trabajos Destacados:

• Bartís, Ricardo, El box
• Cano, Luis, El diario de Carmen
• Feldman, Matías, Hacia donde caen las cosas
• Gatto, Agustina, Rodeo
• Loza, Santiago, He nacido para verte sonreir
• Ramos, Hugo, Juicio de residencia
• Spregelburd, Rafael, Todo y Apátrida, doscientos años y unos meses
• Tolcachir, Claudio El viento en un violin
• Ure, Alberto, La familia argentina

PREMIO MAYOR Dramaturgia: Spregelburd, Rafael, Todo y Apátrida, doscientos años y unos meses

ADAPTACIÓN

Trabajos destacados:

• Daulte, Javier, Filosofía de vida de Juan Villoro
• Dossena, Mariano, Espectros de H. Ibsen
• Gené, Juan Carlos, Hamlet de W. Shakespeare
• Izcovich, Gabriela, Más liviano que el aire de Federico Jeanmaire
• Landin, Willy, El burgués gentilhombre de Molière
• Maja, Vanesa y Juan Parodi, Rosa brillando sobre textos de Marosa Di Giorgio
• Schussheim, Jorge, Toc Toc de Laurent Baffie
• Starosta, Diego y Gastón Mazières, Tu cuna fue un conventillo (Manipulaciones II) de Alberto Vacarezza
• Tantanian, Alejandro y Carlos Gamerro, Las islas de Carlos Gamerro
• Veronese, Daniel, Un tranvía llamado deseo de Tennessee Williams y La gaviota (Los hijos se han dormido) de Anton Chejov
  
  

ACTRICES

Trabajos destacados:

• Bogdasarian, Mirta (El box)
• Cantero, Claudia (La familia argentina)
• Crespo, Carla (La familia argentina)
• Dyszel, Flor (Retazos de la Dolce Vita)
• Guevara, Nacha (Tita)
• Garrote, Andrea (Todo)
• Lapacó, Claudia (Filosofía de vida)
• Maja, Vanesa (Rosa brillando)
• Onetto, María (Los hijos se han dormido)
• Pellicori, Ingrid (Los poetas de Mascaró, Espectros, El aire del río)

PREMIO MAYOR  Actrices: Onetto, María (Los hijos se han dormido)

ACTORES

Trabajos Destacados:

• Machín, Luis, La familia argentina
• Suardi, Luciano, Hacia donde caen las cosas
• Dionisi, Emiliano, Perderte otra vez, Los invertidos, Se alquila con una condición
• Quinteros, Lorenzo, Pezones Mariposa
• Dayub, Mauricio, Toc toc
• Rodríguez, Germán, Rodeo, Mujer amada hombre dormido
• Núñez, Osmar, Los hijos se han dormido
• Spregelburd, Rafael, Apátrida y Todo
• Peña, Horacio, Hamlet
• Pavlovsky, Martín, Incriminados

PREMIO MAYOR Actores: Machín, Luis, La familia argentina

ESPECTÁCULOS EXTRANJEROS

Trabajos Destacados:

• Degustación de Titus Andronicus, de La Fura dels Baus (España)
• El gran macabro, de La Fura dels Baus (España)
• Existenz, de Minako Seki (Japón)
• Festival Ciudades Paralelas, curadores Lola Arias y Stefan Kaegi (Co-producción Argentina, Alemania, Suiza)
• La reina de la belleza de Leenane, de Martin Mc Donagh, dir. Álvaro Lavin (España)
• Las Julietas, de Marianella Morena (Uruguay)
• Trinidad Guevara, de Marianella Morena (Argentina-Uruguay)
• Make me stop smoking, de Rabih Mroué (Líbano)
• Policarpo Cuaresma, de Antunes Filho (Brasil)
• Sway, Les Mains Sales (Bélgica)
• Switch, Compañía BAM (Francia)
• Voyageurs immobiles (Viajeros inmóviles), de Philippe Genty (Francia)

PREMIO MAYOR Espectáculos Extranjeros: Voyageurs immobiles (Viajeros inmóviles), de Philippe Genty  (Francia)

TRADUCCIÓN

Trabajos Destacados:

• Cavallero, Pablo, Siete contra Tebas de Esquilo (Losada)
• Crespo, María Inés, Edipo en Colono (Losada)
• del Castillo,Natalia, Santiago “Tato” Fernández y Eduardo Morales, Avenida Q
• Kreimer, Leonardo, Elisabetta Riva y Cristina Ferrajoli, El dealer manda
• Landin, Willy, El burgués gentilhombre de Molière
• López Arriazu, Eugenio, La condesa Cathleen – Teatro reunido de Yeats (ed. bilingüe de Dédalus)
• Rodríguez Cidre, Elsa, Medea (Losada)
• Sanguinetti, Jorge, Vitriol (adaptación teatral del Purgatorio de la Divina Comedia, de Dante Alighieri)
• Sforza, Nora, Textos literarios de Maquiavelo (Colihue)
• Woolf, Ana, Quemar la casa (Catálogos)

PREMIO MAYOR Traducción: López Arriazu, Eugenio, La condesa Cathleen – Teatro reunido de Yeats (ed. bilingüe de Dédalus)

INSTITUCIONES

Trabajos Destacados:

• Argentores
• Biblioteca “Ariel Bufano” (Resistencia, Chaco)
• Biblioteca Teatral “El Público” (Resistencia, Chaco).
• Biblioteca Teatral “Sudeste” (Inriville- Córdoba)
• CELCIT
• Instituto de Estudios Escenográficos “Guillermo de la Torre” (Indees) (Tandil)
• Teatro de la Universidad Nacional de Mar del Plata
• El Camarín de las Musas (Buenos Aires)
• Teatro Municipal de Bahía Blanca (Provincia de Buenos Aires)
• Tadrón (Buenos Aires)

PREMIO MAYOR Institución: CELCIT

LABOR EN EDICIÓN

Trabajos Destacados:

• Caaporá. Un ballet indígena en la Modernidad, de Ricardo Güiraldes y Alfredo González Garaño, Ed. Banco Galicia – Van Riel (María Elena Babino estudio crítico)
• Ciclo Incierto 2009 y Ciclo Incierto 2010, de varios autores, Ediciones TBK (Héctor Segura ed.)
• Cuentos de humor y amor. Los relatos favoritos de mi repertorio, de Ana María Bovo, audiolibro, Emecé
• El agua y la creación dramática, de varios autores, Formosa, Seminario Nacional e Internacional de Dramaturgia, INT (Daniel Omar Luppo, Carlos Fernando Leyes y Antonio Alfredo Jara, coords.)
• Hamlet & Hamlet, de Liliana Heer, ilustrado por Rep, Ed. Paradiso.
• La Argentina a través de sus teatros, Edición especial Bicentenario Revista Teatro al Sur (Halima Tahan ed.)
• La puesta en escena argentina en el siglo XX, de varios autores, Fondo Nacional de las Artes (Olga Cosentino coord.)
• Obras de teatro para niños y jóvenes. Taller de dramaturgia y Patios del recreo en Iberoamérica. Teatro para adolescentes, de varios autores, Ediciones UPB (María Inés Falconi, coord.)
• Textos literarios de Nicolás Maquiavelo, Colihue Clásica (Nora Sforza ed.)
• Timbre 4. Two plays by Claudio Tolcachir. The Coleman Family’s Omission – Third Wing (edited by Jean Graham-Jones), New York, Martin E. Segal Theatre Center Publications.

PREMIO MAYOR Labor en Edición: Caaporá. Un ballet indígena en la Modernidad, de Ricardo Güiraldes y Alfredo González Garaño, Ed. Banco Galicia – Van Riel (María Elena Babino estudio crítico)

ENSAYÍSTICA

Trabajos destacados:

• Brizuela, Mabel ed., Un espejo que despliega. El teatro de Juan Mayorga (Universidad Nacional de Córdoba. Facultad de Filosofía y Humanidades)
• Cazabat, Diego y otros (Periplo), Teatro. Misterios de un oficio poético (André Materon Ediciones)
• Conde, Oscar, Lunfardo. Un estudio sobre el habla popular de los argentinos, (Taurus)
• Demaría, Gonzalo, La revista porteña, teatro efímero entre dos revoluciones (1890-1930) (INT)
• Di Mauro, Eduardo, Memorias de un titiritero latinoamericano (INT)
• Eines, Jorge, Repetir para no repetir. El actor y la técnica (Gedisa)
• Fernández Calvo, Diana, dir., La música dramática en el Seminario de San Antonio Abad de Cusco. Estudio crítico, análisis y transcripción de comedias, jocosos, romances, cantadas, juguetes, mojigangas y tonos humanos de los siglos XVII y XVIII (EDUCA, Equipo del Instituto de Investigación Musicológica “Carlos Vega”, Facultad de Artes y Ciencias Musicales, Universidad Católica Argentina)
• Restelli, Graciela Beatriz, Narciso Ibáñez Menta: esencialmente un hombre de teatro (Tomo I: de “Niño Ibáñez” a “Pibe Narcisín”) (Dunken).
• Scher, Edith, Teatro de vecinos. De la comunidad para la comunidad. (Ediciones del INT).
• Tamer, Nelly Beatriz, El teatro en Santiago del Estero 1900-1960. Evolución, caracteres y factores que incidieron en su desarrollo. Santiago del Estero (Editorial Lucrecia/INT)
• Vidal, Daniel, Florencio Sánchez y el anarquismo (Montevideo, Universidad de la República y Biblioteca Nacional de Uruguay)

PREMIO MAYOR Ensayística: Demaría, Gonzalo, La revista porteña, teatro efímero entre dos revoluciones (1890-1930) (INT)

REVISTAS (SOPORTE PAPEL/VIRTUAL)

Trabajos Destacados:

• Anuario de Estética y Artes (Universidad de Mar del Plata)
• Arlequín (SAGAI)
• Cantábile
• Don Marlón
• Florencio (Argentores)
• Geoteatral
• Imaginación Atrapada
• La Diosa blanca
• La Otra Butaca (Entre Ríos)
• Revista del Instituto de  Investigación Musicológica “Carlos Vega” (UCA)

PREMIO MAYOR Revistas: Imaginación Atrapada

COREOGRAFÍA/DIRECCIÓN COREOGRÁFICA

Trabajos Destacados:

• Acuña, Luciana, Luis Biasotto  (Grupo Krapp)  Adonde van los muertos (lado B)
• Carli, Mariana, Hecha de aquellas
• Cuello, Leonardo, Teatrología
• Dai, Mabel ,Como el agua que fluye
• de Chapeaurouge, Elizabeth, Gershwin

· de la Rosa Colina y Julio Balmaceda, Tita

• Grill, Silvana, Sin Pecado concebido
• Mosca, Luciana y Gonzalo Mora,  Imagen y semejanza
• Onofri, Juan,  Los posibles
• Trunsky, Carlos, Four Walls. La niña del enfermero, Pavura, Tangos ausentes

· Volij, Rhea , Habla Casandra

PREMIO MAYOR Coreografía/dirección coreográfica: Trunsky, Carlos,   Four Walls. La niña del enfermero, Pavura, Tangos ausentes

DISEÑO DE TITERES, OBJETOS Y MECANISMOS ESCENICOS

Trabajos Destacados:

• Alonso, Alejandra (diseño de títeres y objetos), Un ovillo con pelusa
• Bosio, Giselle / Lucanera, Leandro (diseño de títeres), Borges para niños: el libro de los seres imaginarios
• Campos, Rocío / Echagüe, Roxana / Sabaté, Marina / Vázquez, Marcela (creación visual), Calidoscopio
• De Urquiza, Lucía (diseño de muñecos) y Foco, Yamila (dibujos), Tengo un dinosaurio en el ropero
• Díaz, Gabriel / Gaguin, Analía (diseño de objetos) y Sobrero, Adriana (diseño de títeres), ¿Qué hago?
• Docampo, Roberto / Farley, Alejandra (diseño de títeres), Calderón
• Fontana, Juan Carlos / Santoro, Daniel (diseño de objetos), Borges-muñequita o juremos con gloria morir
• Laino, Norberto (diseño de títeres), El caballero de la mano de fuego
• Rinoldi, Corina / Serralta, Ana / Gasparini, Omar / Bianchi, Ximena (diseño de  títeres), El raton del invierno
• Stoessel, Lucas (diseño de objetos), URRAKA! Musica con objetos

PREMIO MAYOR Diseño de titeres, objetos y mecanismos escénicos: Docampo, Roberto / Farley, Alejandra (diseño de títeres), Calderón

TEATRO PARA NIÑOS

Trabajos Destacados:

• Borges para niños. el libro de los seres imaginarios, de Marisé Monteiro. Dir. Lía Jelín
• Cuentos animados (Espectáculo multimedia),de Marcela Rapallo

• El ratón del invierno, dir. Ximena Bianchi
• Gotitas de primavera, dir. Gustavo Monje y Giselle Pessacq
• Marisa y simón, dir. Claudio Martínez Bel
• ¿Qué hago?, dir. Javier Zain
• Robin Hood, dir Héctor Presa
• Robinson crusoe… el mar, dir. Nani Ardanaz y Ana Lascano
• Tengo un dinosaurio en el ropero, de María Inés Falconi. Dir. Carlos De Urquiza.
• Un ovillo con pelusa, dir. Nelly Scarpitto
• Urraka, dir. Luciano Rosso y Hermes Gaido

PREMIO MAYOR  Teatro Infantil: Borges para niños. el libro de los seres imaginarios, de Marisé Monteiro. Dir. Lía Jelín

ESCENOGRAFÍA

Trabajos Destacados:

• Audivert, Ana, Antígona Vélez
• Badillo, Santiago, Todo, Apátrida

· Cambre, Juan José, La familia argentina

• Córdova, Gonzalo, El cordero de ojos azules
• Diviú, René, El conventillo de la Paloma y Spaghetti
• Gual, Isabel, y Ricardo Félix, El box
• Manso, Leonor, Incriminados
• Negrín, Alberto, Tita, Los hijos se han dormido, Lluvia constante
• Padrón, Félix, Pezones mariposa y Retazos de la Dolce Vita
• Tirantte, Mariana, Hacia donde caen las cosas, He nacido para verte sonreír
• Vaccaro, Ariel, Se alquila, con una condición, Rodeo

PREMIO MAYOR Escenografía: Padrón, Félix, Pezones mariposa y Retazos de la Dolce Vita

CREACIÓN / INTERPRETACIÓN MUSICAL / BANDA SONORA

Trabajos Destacados:

• Baliero, Carmen, Antígona Vélez (música original)
• Falcoff, Nicolás, Rodeo (música original)
• Favero, Alberto, Tita – Una vida en tiempo de tango(interpretación y dirección musical)
• Gardelín, Gerardo, Perdón por ser tan puta (dirección musical) y El cordero de ojos azules (música original)
• Gianni, Carlos, Como arena entre las manos (música original)
• Goldman, Gaby, Boccato di Cardinale (dirección musical)
• González, Rodrigo y Fernanda Peralta, Curupaity (interpretación musical)
• Penelas, Diego, Las islas (música original y dirección musical)
• Serra, Luis María, Hamlet (música original)
• Stabilini, Florencia, María Gabriela Areal Vélez, Gabriel Illaines, Julia Bolonci y Riky, El burgués gentilhombre (interpretación musical)
• Zypce, Federico, Apátrida, doscientos años y unos meses (creación e interpretación)

PREMIO MAYOR Creación / Interpretación Musical / Banda sonora: Zypce, Federico, Apátrida, doscientos años y unos meses (creación e interpretación)

ILUMINACION

Trabajos Destacados:

• Badillo, Santiago, Apátrida
• Cintiolini, Adrián, El centésimo mono
• Córdova, Gonzalo, La familia argentina
• Guevara, Nacha y Velásquez, Alejandro, Tita. Una vida en tiempo de tango
• Parodi, Juan, Rosa brillando
• Pastorino, Jorge, Retazos de la Dolce Vita
• Possemato, Oscar, El viento en un violín
• Rodríguez, Leandra, Antígona Vélez
• Sendón, Matías, Hacia donde caen las cosas
• Sica, Ricardo, Pezones mariposa, Yocasta
• Sirlín, Eli, Un tranvía llamado Deseo
• Zambrelli, Pedro, Espectros, Incriminados.

PREMIO MAYOR Iluminación: Juan Parodi, Rosa brillando

VESTUARIO

Trabajos Destacados:

• Carini, Cecilia y Salvioli, Marcelo, Hamlet
• Delgado, Paola Pezones mariposa
• Drugueri, Pía y Elizondo, Leonel, Retazos de La Dolce Vita
• Landin, Willy, El burgués gentilhombre
• Lastra, Lali, Robin Hood
• Luca, Fabián, Tita, una vida en tiempo de tango
• Nanni, Nicolás, Los invertidos y Espectros
• Oswald, María, El rey se muere
• Raggi, Kati, Calderón
• Suárez, Julio, El cordero de ojos azules
• Villamor, Cristina, El danzón de Los Amados

PREMIO MAYOR Vestuario: Villamor, Cristina, El danzón de Los Amados

FOTOGRAFÍA

Trabajos destacados:

• Barragán, Andrés, La familia argentina
• Furman, Carlos, La familia argentina
• Hirn, Magali, El viento en un violín
• Machado, Gabriel, Un tranvía llamado Deseo
• Paduano, Luciana (Lupa), Tetralogía
• Perretta, Agustina, El rey se muere
• Sahade, Andrés, Un ovillo con pelusa
• Samá, Giampaolo, El viento en un violín
• Torres, Bauty (Labaus), Echi Casares y Ale Ferrer, Urraka
• Weisz, Julie, Teatro Abierto (libro)

PREMIO MAYOR Fotografía: Machado, Gabriel, Un tranvía llamado Deseo

PREMIO TEATRO EN LA PATAGONIA

HOMENAJE: Hugo Saccoccia

PREMIO TEATRO EN CÓRDOBA

Trabajos Destacados:

• Brechartefacto (de Maru Bórmida)
• El anzuelo (grupo Acto)
• El enmazcarado (Grupo El chonchón)
• Horario cortado (grupo Ecléctica Teatro)
• La librería (Comedia Infanto-juvenil)
• Le Friche (grupo Fra Noi)
• Línea de falla (grupo Ecléctica Teatro)
• Tango del vacío. Autofagia en un simple acto (Grupo Greyt teatro)
• Una incierta Master Class (idea y dirección, Oscar Rojo)
• Vaticinio: Por debajo del umbral de la conciencia (grupo Episodio11)

PREMIO MAYOR Teatro en Córdoba: La librería (Comedia Infanto-juvenil)

MENCIONES ESPECIALES

TRAYECTORIA: Ernesto Suárez

HOMENAJE: Osvaldo Pellettieri

JURADO EN BUENOS AIRES: Alfaro, Melina; Angilletta, Florencia; Ansaldo, Paula; Arreche, Araceli; Barbero, Ludmila; Bidegain, Marcela; Brownell, Pamela; Caputo, Jorge Luis; Cerillo, Mariana; Crubellier, Isabel; Devesa, Patricia; Di Lello, Lydia; Dubatti, Jorge (coordinador); Eandi, Victoria; Falbo, Marysol; Fernández Chapo, Gabriel; Foix, Marita; Fos, Carlos; Fukelman, María; Gallina, Andrés; García Barral, Alicia; García Morales, Gabriela; Giliberti, Andrea; Graham, Eduardo; Grimoldi, María Inés; Gusmeroti, Ezequiel; Heredia, Florencia; Hernández, Silvana; Ibarzabal, Clara; Lagunas Pilar, Juana; Lanatta, Patricia; Landini, Belén; Laurence, Araceli; Maldonado, José; Mascareño, Pablo; Máximo, Linda; Melgar, Analía; Obregón, Ezequiel; Ogás Puga, Gisela; Pessolano, Carla; Picovsky, Andrea; Quiroga, Cristina; Rimoldi, Lucas; Salvaggio, Agostina; Santomauro, Grissy; Segura Rattagan, Dulcinea; Sormani, Nora Lía; Taborda, Marta; Torres Williams, Melania; Trombetta, Jimena; Varela, Alejandra; Villagra, Irene; Winiar, Javier; Wolf, Martín; Zenobi, Laura.

JURADO ESPECIAL PREMIO TEATRO DE CÓRDOBA: Cabrera, Martín; Flores, Mónica; Moya, Natalia; Ossés, Sergio; Patrignoni, Silvina (coordinadora); Yukelson, Ana.

JURADO ESPECIAL PREMIO TEATRO EN PATAGONIA: Fernando Aragón, Rocío Encina, Marina García Barros.

“La historia del actor teatral”

Buenos Aires, 24 al 27 de agosto de 2011

Inscripción gratuita. Se extienden certificados de participación y asistencia.

Organización:

- Área de Historia y Teoría Teatral, Centro de Investigación en Historia y Teoría Teatral (CIHTT), Centro Cultural Rector Ricardo Rojas, Universidad de Buenos Aires

- Area de Artes Escénicas (AAE), Departamento Artístico, Centro Cultural de la Cooperación

- Cátedra de Historia del Teatro Universal, Carrera de Artes, Facultad de Filosofía y Letras, UBA

- Proyecto “Historia del Teatro Universal y Teatro Comparado”, reconocido por la Secretaría de Investigación, Facultad de Filosofía y Letras, UBA.

Auspicios y participación:

Asociación Argentina de Teatro Comparado (ATEACOMP, Universidad Autónoma de Entre Ríos), Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral (AINCRIT), Alianza Francesa (Buenos Aires)

PROGRAMA DE ACTIVIDADES

Miércoles 24

16.00 a 18.30 – Sede: CCRojas, Corrientes 2038, Auditorio Abuelas de Plaza de Mayo. Inscripción y acreditación.

Palabras de bienvenida a cargo de Dr. Jorge Dubatti (presidente del Congreso), Dr. Carlos Fos (presidente de la Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral) y Juano Villafañe (director artístico del Centro Cultural de la Cooperación).

PLENARIO I: Conferencia de Dra. Elka Fediuk (Universidad Veracruzana, México): “El teatro en el país de Segismundo” (con proyecciones). Presenta Lic. Jimena Trombetta.

PLENARIO II: Conferencia de Dr. Percy Encinas Carranza (Universidad Científica del Sur, UCSUR, Lima, Perú): “Estrategias de la macropoética dramática del Conflicto Armado Interno en Perú”. Presenta Lic. Irene Villagra.

19.00 a 21.00 – Sede: Alianza Francesa, Córdoba 946, Auditorio 1º piso

PLENARIO III: Conferencia: “Huellas de Racine y Lacan en la obra teatral En la soledad de los campos de algodón de Bernard-Marie Koltès”. Participan: Prof. Dr. Estela Blarduni (UNLaPlata, UBA), Prof. Graciela Musachi (Escuela de la Orientación Lacaniana) y Dr. Jorge Dubatti (UBA). Coordina: directora teatral Cora Schor Brener.

Jueves 25

10 a 13 – SEMINARIO Dr. Enrique Mijares (Universidad Durango, México): “La representacion de la violencia en la dramaturgia en la Frontera Norte de México: autores, obras, estructuras”.

13 a 14 – Almuerzo

14 a 15.30 – PLENARIO III: Conferencia de Rubén Ballester (Taller de Actuación Comparada): “¿Por qué es tan buena actriz Meryl Streep?” (con proyecciones). Presenta: Carla Pessolano.

15.45 a 17.00 - Comunicaciones

Comisión 1: Grupo de Historia del Teatro San Martín. Expositores:

Prof. Alejandra Varela, Dra. Lorena Verzero, Prof. Marcela Montenegro, Prof. Azucena Joffe, Prof. Susana Llahí, Prof. Jimena Trombetta, Prof. María Fukelman, Prof. Susana Shirkin, Dra. Yanina Leonardi, Prof. María Juana Lagunas, Prof. Marta Casale, Prof. Karina Mauro, Prof. Mariángeles Sanz y Dr. Carlos Fos.

Coordinador: Dr. Carlos Fos

17.15 a 18.15 - Comunicaciones

Comisión 2: Expositores:

Prof. Marcela Bidegain, “Teatro Comunitario Argentino: teatro habilitador y re-habilitador del ser social. Recorrido cartográfico por las temáticas de los espectáculos”

Lic. Julián Bokser, “Impa: Fabricando teatro”

Prof. Gabriel Fernández Chapo, “El teatro contemporáneo como ‘palimpsesto’”

Prof. Jorge Luis Caputo, “Palabra poética y utopía: Notas sobre la dramaturgia de Alejandro Finzi en los primeros años de la post-dictadura”

Ezequiel Obregón, “Paisajes globalizados en Cash, con texto y dirección de José María Muscari, y en Un dios salvaje, con texto de Yasmina Reza y dirección de Javier Daulte”

Coordina: Prof. Jorge Luis Caputo

18.30 a 19.15 – PLENARIO IV: Conferencia de Dra. Nidia Burgos (UNSur, Babía Blanca): “Rabinal Achí y Tirant Lo Blanc… Posibilidades de un paralelismo”. Presenta: Silvana Hernández.

19.30 a 21.00 – PLENARIO V: Poéticas, imaginarios y formas de producción del teatro en provincia. Presentación del libro Teatro salvaje. Historias de actores de provincia, de Jorge Ricci (Colihue), con la participación de Jorge Ricci, Rafael Bruza, Adelma Lago, Marcela Bidegain y Jorge Dubatti. Los actores leerán fragmentos de las obras publicadas.

Viernes 26

10 a 13 – SEMINARIO Dr. Enrique Mijares (Universidad Durango, México): “La representacion de la violencia en la dramaturgia en la Frontera Norte de México: autores, obras, estructuras”.

13 a 14 – Almuerzo

14 a 15.30 – Comunicaciones

Comisión 3: Grupo Cultura Coreográfica. Expositores: Lic. Florencia Angilletta, “Cuerpos masculinos en escena en la Ciudad de Buenos Aires: sexualidad, erotismo y performance”

Lic. Belén Landini, “El blues: un nuevo baile social en Buenos Aires”

Lic. Dulcinea Segura Rattagan, “Hip hop: Imaginario corporal en una danza de importación”

Lic. Analía Melgar, “Quiénes son las del Ballet 40/90: entrevistas con mujeres sobre la escena”

Coordinadora: Lic. Analía Melgar

16.00 a 17.30 - Comunicaciones

Comisión 4: Expositores:

Lic. Lydia Di Lello, “Emeterio Cerro, un teatro de la distorsión”

Dr. Jorge Dubatti, “Ampliación del universo de Chau Misterix de Mauricio Kartun: cuatro monólogos inéditos (edición y comentario)”

Ricardo Dubatti, “Teatro y fotografía: tensiones de liminalidad e imaginarios-texturas argentinos y latinoamericanos en las creaciones de Marcos López”

Lic. Victoria Eandi, “La producción del grupo el bachín teatro y su relación con la poética brechtiana”

Lic. Marita Foix, “César Brie y el actor boliviano en la experiencia del Teatro de los Andes. El actor-poeta. Una experiencia multicultural”.

Coordina: Lic. Araceli Arreche.

17.45 a 19.00 – PLENARIO VI: Conferencia de Dr. Enrique Mijares (Universidad Durango, México): “Teoría del teatro: De Aristóteles al hipertexto”. Presenta: Lic. María Fukelman.

19.15 a 21.00 – PLENARIO VII: La escena anarquista. Presentación del libro En las tablas libertarias. Experiencias de teatro anarquista en Argentina a lo largo del siglo XX, de Carlos Fos (Atuel), con la participación de Prof. Araceli Arreche, Dra. Lorena Verzero, Dr. Carlos Fos y Dr. Jorge Dubatti. Coordina: Prof. Andrés Gallina.

Sábado 27

10 a 13 – SEMINARIO Dr. Enrique Mijares (Universidad Durango, México): “La representacion de la violencia en la dramaturgia en la Frontera Norte de México: autores, obras, estructuras”.

13 a 14 – Almuerzo

14 a 15.30 – Comunicaciones

Comisión 5 (Aula Laks): Expositores:

Lic. María Fukelman, “Reescrituras de Ricardo Monti en la Postdictadura: el caso de Visita”

Lic. Andrés Gallina, “Mariano Pensotti: hacia un teatro de historias máximas”

Lic. Ezequiel Gusmeroti, “Chéjov según Veronese: de Las tres hermanas a Un hombre que se ahoga”

Ricardo Dubatti, “Fausto, Próspero y Alcandro: distintos espacios entre el conocimiento y el castigo”

Romina Almirón, “Sueño de una noche de verano: observaciones comparatistas entre el texto de W. Shakespeare (traducción Luis Astrana Marín) y la adaptación de Claudio Martínez Bel y Mariano Cossa”

Lic. Natacha Koss, “Alberto Ure: teoría y práctica del actor”

Coordina: Lic. Ezequiel Gusmeroti.

Comisión 6 (Aula Dubrovsky): Expositores:

Lic. Araceli Laurence, “Edipo y Yocasta de Mariano Moro: una versión paródica de un mito griego clásico”

Lic. Gisela Ogás Puga, “De la escena teatral a la escena cinematográfica: la poética de Diego Casado Rubio”

Prof. Alejandra Varela, “La actuación como recurso narrativo: identificación, distanciamiento y no representación. Cruces entre cine y teatro”

Prof. Mariana Cerrillo, “La aventura de ser Uno. Trans-Atlántico de Witold Gombrowicz: transposición de la novela al teatro”.

Prof. Silvina Patrignoni: “El teatro para niños de Laura Devetach. Juego, humor y política en escena”

Julieta Glot: “El personaje del bufón en Rey Lear de William Shakespeare”

Coordina: Lic. Gisela Ogás Puga.

16.00 a 17.30 - Comunicaciones

Comisión 7 (Aula Laks): Expositores:

Lic. Andrea Giliberti (UNLZ): “El juego intertextual en el teatro de Daniel Veronese: Todos los grandes gobiernos han evitado el teatro íntimo, y Hedda Gabler”

Carla Pessolano, “Poética genética y dramaturgia de escena: El Bergantín de Bernardo Cappa”

Dr. Lucas Rimoldi, “Gerardo Baamonde: subpartituras de un funambulista beckettiano”

Lic. Nora Lía Sormani, “La poética explícita de Hugo Midón a través del metatexto ‘El laberinto de la creación. Ficción y realidad en el juego teatral’”

Lic. Marcelo Fernando Lara, “La sociedad como un mecanismo de corrección moral en The Glass Menagerie”

Victoria Cejas, “El Bululú. Características de un actor trashumante medieval y su continuidad en la puesta de Osqui Guzmán”.

Coordina: Lic. Andrea Giliberti

Comisión 8 (Aula Dubrovsky): Teatro comunitario. La Red de Investigadores de Teatro Comunitario: objetivos, funcionamiento y proyectos en curso. Anticipo del 9no Encuentro Nacional de Teatro Comunitario en el partido de Rivadavia. Expositores:

Prof. Clarisa Fernández, Prof. Gastón Falsari, Prof. Romina Sánchez Salinas, Prof. Marcela Bidegain (integrantes de la Red de Investigadores de Teatro Comunitario). Coordinadora: Prof. Marcela Bidegain

17.45 a 18.45 – PLENARIO VIII: Conferencias:

Prof. Ana María Rossi (UBA): “Reescrituras de mitos en la obra de Michel Azama”

Lic. Mariana Gardey (UNICEN, Tandil): “Espejos circulares, de Annie Baker por Javier Daulte: una transformación de identidades”.

19.00 a 20.30 – PLENARIO IX: Conferencias:

Lic. Jimena Trombetta (UBA-CONICET): “Actrices y actores que representaron a Eva Perón: entre Copi y Lamborghini”

Lic. Irene Villagra (UBA): “Teatro Abierto 1981 en clave de historia política”

Prof. Araceli Arreche (UBA), “Un proveedor de historias:  Ariel Esteban Barchilón. Apuntes entorno a la dramaturgia de un autor”.

Palabras de cierre del VIII Congreso de Historia del Teatro Universal: Dr. Jorge Dubatti

El Espacio Juan L. Ortiz del Centro Cultural de la Cooperación los invita a participar del Ciclo Letras y Tablas. 

En esta oportunidad contaremos con la presencia del destacado dramaturgo, actor y director Claudio Tolcachir.

En Letras y tablas han participado notables exponentes de la dramaturgia argentina:

Patricia Suárez, Susana Torres Molina, Heidi Steinhardt, Maruja Bustamante, Mauricio Kartun, José María Muscari, Rafael Spregelburd, Cecilia Propato y Romina Paula.

Letras y tablas propone un acercamiento al mundo de los dramaturgos a través de su pensamiento sobre el teatro y las anécdotas que les brindó el oficio.  El encuentro está coordinado por Ezequiel Obregón, miembro del Área de Artes Escénicas, quien luego abre el diálogo al público. 

El encuentro se desarrollará el miércoles 27 de julio, a las 19 hs. en el aula Dubrovsky del Centro Cultural de la Cooperación (Corrientes 1543). 

La entrada es libre y gratuita.

No dejen de agendarlo, ¡los esperamos!

Claudio Tolcachir ha construido una sólida carrera como dramaturgo, actor y director teatral.  Como actor, ha participado en  De Rigurosa Etiqueta (dirección de Norma Aleandro, 2002), El juego del bebé (de Eduard Albee, con dirección de Roberto Villanueva, 2001), La Dama Duende (de Calderón de la Barca, con dirección de Daniel S. Marsal, 2000), Chau Misterix (de Mauricio Kartún, con su propia dirección, 1998), Ah, Soledad (de E. O´Neill, con dirección de Agustín Alezzo, 1995), Maiacovsky Circus (de V. Maiacobsky, con dirección de José María Paloantonio), Juana de Lorena (de M. Anderson.  Proyecto “Los que vienen”, Premio ACE Mejor espectáculo 1993), entre otras.

Como director, se destacan Todos eran mis hijos (de Arthur Miller, 2010), Agosto. Condado Osage (de Tracy Letts, 2009), Jamón del diablo (versión libre de 300 Millones de R. Arlt, 2002), Orfeo y Eurídice (de Jean Anouilh, 2000), Palabras para Federico (Sobre textos de Federico García Lorca, 1998) y Arlequino (de Enrique Pinti, 1997), entre otras.

También dirigió sus propios textos: La omisión de la familia Coleman y Tercer Cuerpo, que llevan varias temporadas en cartel y han sido aclamadas en numerosos festivales de teatro tras haber sido estrenadas en Timbre 4, reconocido espacio teatral que fundó y ofrece talleres en diversas áreas.

El Área de Artes Escénicas cumplió en marzo 10 años de historia y los festeja con la edición de un nuevo tomo de las investigaciones de los miembros del equipo:

Mundos teatrales y pluralismo. Micropoéticas V, coordinación de Jorge Dubatti (Ediciones del CCC, de próxima aparición).

Reproducimos a continuación el índice de contenidos:

INDICE

Prólogo: 10 años de Área de Artes Escénicas, Juano Villafañe

Introducción, Jorge Dub

1. Un proveedor de historias:  Ariel Esteban Barchilón. Apuntes entorno a la dramaturgia de un autor, Araceli Arreche
2. Teatro Comunitario Argentino: teatro habilitador y re-habilitador del ser social. Recorrido cartográfico por las temáticas de los espectáculos, Marcela Bidegain
3. Impa: Fabricando teatro, Julián Bokser
4. Palabra poética y utopía: Notas sobre la dramaturgia de Alejandro Finzi en los primeros años de la post-dictadura, Jorge Luis Caputo
5. La aventura de ser Uno. Trans-Atlántico de Witold Gombrowicz: transposición de la novela al teatro, Mariana Cerrillo
6. Emeterio Cerro, un teatro de la distorsión, Lydia Di Lello
7. Ampliación del universo de Chau Misterix de Mauricio Kartun: cuatro monólogos inéditos (edición y comentario), Jorge Dubatti
8. Teatro y fotografía: tensiones de liminalidad e imaginarios-texturas argentinos y latinoamericanos en las creaciones de Marcos López, Ricardo Dubatti
9. La producción del grupo el bachín teatro y su relación con la poética brechtiana, Victoria Eandi
10. El teatro contemporáneo como “palimpsesto”, Gabriel Fernández Chapo
11. César Brie y el actor boliviano en la experiencia del Teatro de los Andes. El actor-poeta. Una experiencia multicultural, Marita Foix
12. Reescrituras de Ricardo Monti en la Postdictadura: el caso de Visita, María Fukelman
13. Mariano Pensotti: hacia un teatro de historias máximas, Andrés Gallina
14. Chéjov según Veronese: de Las tres hermanas a Un hombre que se ahoga, Ezequiel Gusmeroti
15.  Alberto Ure: teoría y práctica teatral, Natacha Koss
16.  Edipo y Yocasta de Mariano Moro: una versión paródica de un mito griego clásico, Araceli Laurence
17. Paisajes globalizados en Cash, con texto y dirección de José María Muscari, y en Un dios salvaje, con texto de Yasmina Reza y dirección de Javier Daulte, Ezequiel Obregón
18. De la escena teatral a la escena cinematográfica: la poética de Diego Casado Rubio, Gisela Ogás Puga
19. Poética genética y dramaturgia de escena: El Bergantín de Bernardo Cappa, Carla Pessolano
20.  Gerardo Baamonde: subpartituras de un funambulista beckettiano, Lucas Rimoldi
21. La poética explícita de Hugo Midón a través de “El laberinto de la creación. Ficción y realidad en el juego teatral”, Nora Lía Sormani
22.  Teatro documental: Necrodrama, ¿un impulso hacia el mito?, Jimena Trombetta

***

III JORNADAS NACIONALES DE INVESTIGACIÓN Y CRÍTICA TEATRAL

Por tercer año consecutivo la AINCRIT (Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral) organiza las III Jornadas Nacionales de Investigación y Crítica Teatral,

un espacio de encuentro y reflexión entre críticos, investigadores, creadores, docentes y estudiantes vinculados a la actividad teatral.

Continuamos con el objetivo de encontrar puntos de reunión entre teoría y práctica, fortalecer el diálogo y promover el debate y la discusión desde diferentes actividades: conferencias, plenarios, foros, talleres, presentación y desmontaje de espectáculos, entre otras dinámicas de trabajo.

Sedes

-Feria Internacional del Libro: Predio Rural, entrada por Juncal 4431 (y Oro)

-Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini: Av. Corrientes 1543.

ENTRADA LIBRE Y GRATUITA

Consultá la programación aquí

www.aincrit.org

Inscripción gratuita. Se extienden certificados de participación y asistencia.

Organizan: Centro Cultural Rector Ricardo Rojas (Universidad de Buenos Aires), Área de Artes Escénicas (AAE, Departamento Artístico) del Centro Cultural de la Cooperación, Cátedra de Historia del Teatro Universal (UBA) e Instituto de Investigación en Arte Dramático de la Carrera Arte Dramático (USAL), Proyecto “Historia del Teatro Universal y Teatro Comparado”, Secretaría de Investigación, Facultad de Filosofía y Letras, UBA 
Auspician: ATEACOMP – Asociación Argentina de Teatro Comparado; AINCRIT - Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral (AINCRIT).

Sedes de las Jornadas: CCRojas, Corrientes 2038; CCCooperación, Corrientes 1543.

PROGRAMA DE ACTIVIDADES

Martes 23
19:00 a 20.30 (CCC, Sala Solidaridad)
Palabras de apertura de las Jornadas a cargo de Jorge Dubatti y de Cristina Quiroga (presidente de ATEACOMP, UADER, Entre Ríos). Presentación del libro Pulgarcita-El invento terrible de Antoaneta Madjarova (Ediciones del CCC, Col. En Escena). Acompañarán a la autora: Patricia Lanatta, Nora Lía Sormani, Carlos Martínez, Juano Villafañe y Jimena Trombetta. Grupo Kukla presenta fragmentos de las dos obras. Intérpretes: Nicolay Gospodinov, Manuel de la Serna, Lorena de la Fuente, Karina Gozzi y Julieta Puleo.

Miércoles 24
11:00 a 12.30 (CCC, Aula Laks)
Comisión “Teatro y prácticas políticas en los movimientos sociales”, coordinación Patricia Devesa.
Claudia Bang (GIAT, CCC): “Grupo de Intervenciones teatrales Callejeras La Bisagra: Una experiencia de teatro para la -transformación social en el espacio público”.
Mima Bevacqua (GIAT, CCC): “Construcción de identidades trans en el Centro Cultural Rojas. Primeras reflexiones en torno a las performance escénicas de El Teje” . 
Julián Bokser (GIAT, CCC): “Teatristas trabajando: la experiencia IMPA”.
Patricia Devesa: “Fábrica con danza: un espacio de salud, entre obreros y universitarios. Bailarines toda la vida” (GIAT, CCC Políticas Culturales)
 
15:00 a 16.30 (CCC, Aula Laks)
Natacha Koss (UBA, CCC): “Valle Inclán en Buenos Aires, primeras aproximaciones”
Marita Foix (CCC): “Arístides Vargas y Bicicleta Lerux  o el entretejido de la memoria”
Pablo Mascareño (CCC): “Teatro e inclusión social en Mar del Plata: la experiencia del Club de Abuelos Narradores y la obra de la Compañía La Corte de los Milagros”

17:00 a 18.30 (CCC, Aula Laks)
Lydia Lesser (CCC): “El goce del Mal en tres piezas de Griselda Gambaro”
Clara Ibarzábal (USAL): “Albert Camus y Federico García Lorca: teatro y compromiso”
Silvia Sánchez Urite (CCC): “Tatana en Ala de Criados”

19:00 a 20.30 (CCC, Aula Laks)
Ciclo Letras y Tablas (Espacio Juan L. Ortiz): Diálogo con Mauricio Kartun. Coordina Ezequiel Obregón.

Jueves 25

14:00 a 15:30 (CCC, Aula Laks).
Mesa Redonda: La comedia musical hoy, coordinada por Ezequiel Obregón.  Los invitados son Karina K, Ricky Pashkus y Melania Lenoir.

16:00 a 18.00 Sala Batato Barea / CCRojas
Entrega 13º Premios Teatro del Mundo. Jurado: Alfaro, Melina; Angilletta, Florencia; Aragón, Fernando (Jurado Especial Patagonia); Arreche, Araceli; Barbero, Ludmila; Bérgamo, Ana Clara; Bidegain, Marcela; Bokser, Julián; Brownell, Pamela; Caputo, Jorge Luis; Cerrillo, Mariana; Crubellier, Isabel; Devesa, Patricia; Di Lello, Lydia; Díaz, Silvina; Dubatti, Jorge; Eandi, Victoria; Encina, Rocío (Jurado Especial Patagonia); Fernández Chapo, Gabriel; Foix, Marita; Fos, Carlos; Fukelman, María; Gallina, Andrés; García Barral, Alicia; García Barros, Marina; García Morales, Gabriela; Giliberti, Andrea; Graham, Eduardo; Groch, Ana; Guggiari, Ramiro; Gusmeroti, Ezequiel; Hernández, Silvana; Ibarzábal, Clara; Koss, Natacha; Lagunas Pilar, Juana; Lanatta, Patricia; Landini, Belén; Laurence, Araceli; Maldonado, José; Mascareño, Pablo; Máximo, Linda; Melgar, Analía; Montenegro, Marcela; Obregón, Ezequiel; Ogás Puga, Grisby; Ogás Puga, Gisela; Pessolano, Carla; Picovsky, Andrea; Quiroga, Cristina; Rimoldi, Lucas; Rosales, Gustavo Emilio; Salvaggio, Agostina; Sánchez Urite, Silvia; Santomauro, Grissy; Sapriza, Mariana; Segura Rattagan, Dulcinea; Silva, Martha; Sormani, Nora Lía; Taborda, Marta; Torres Williams, Melania; Trombetta, Jimena; Villagra, Irene; Winiar, Javier; Wolf, Martín; Zago, Noelia.

Viernes 26

10:00 a 11.30 (CCC, Aula Laks).  
Lanatta, Patricia (CCC): “Sarah Bianchi: Aspectos en la relación títere-partener, recuerdos de una vida dedicada al teatro de títeres”
Nora Lía Sormani (ALIJA, CCC): “Conclusiones sobre “Los temas tabú en el teatro para niños’ a partir del 1º Foro Internacional de Crítica del Teatro para Niños”
Gisela Ogás Puga (CONICET): “Tradición y nuevas poéticas en el teatro sanjuanino actual”.

Laura Fobbio (UNCórdoba): “Los objetos en el monólogo de las últimas décadas: tensión, obscenidad, fuga”.

12:00 a 13.30 (CCC, Aula Laks).  
Mariana Cerrillo (UNLZ, CCC): “De la palabra al cuerpo: la transposición al teatro de la novela. Trans-Atlántico de W. Gombrowicz”
Andrea Giliberti (UNLZ, CCC): “Entre el lenguaje gestual y el espesor de la palabra en La seducción de Witold Gombrowicz. Una transposición de Gonzalo Martínez”.
Ezequiel Gusmeroti (UNLZ, CCC): “El casamiento de Gombrowicz. Una adaptación. La puesta de Laura Yusem en el Teatro Municipal General San Martín (Temporada 1981)”

15:00 a 16.30 (CCC, Aula Laks).
Comisión Cultura Coreográfica (CCC):
Dulcinea Segura Rattagan: “Freddy Romero: ¿genio o uno más del montón?”
Gustavo Emilio Rosales: “Valor de la danza. Encrucijadas de la autopoiesis corporal”                                                                                                                               Virginia Lauricella (UBA): “Un enemigo del pueblo: 1882 - 1950, la verdad del Doctor Stockmann bajo la mirada de Arthur Miller”
Florencia Anguilletta: “Un abordaje queer de la milonga: códigos que importan”
Analía Melgar: “Danza después de los 60 (años): Jara, Agras, Fux, Pattin, Gallotta, Baryshnikov…”

17:00 a 18.30 (CCC, Aula Laks)
Eduardo Graham (USAL): “Antolio Oliver y los “bailes de máscaras en teatro” del carnaval de 1773 de Buenos Aires. Una voz diferente descalificada por el comportamiento antiteatral del Buenos Aires colonial”
Laura Utrera (UNRosario): “Horacio Quiroga y el teatro”
Lucas Rimoldi (CONICET): ¨El lector como personaje teatral. Caracterización de la poética de Mariana Chaud”
Carlos Fos (AINCRIT, CTBA): “En las fronteras de la civilización y barbarie. La gauchesca o la lucha por la conformación del universo mítico nacional”

19:00 a 20.30 (CCC, Aula Laks)
Clásicos inéditos: “La Disputa” de Marivaux y “Freshwater” de Virginia Woolf en la escena Argentina. Charla abierta con los directores Sebastián Kalhat y María Emilia Franchignoni. Coordina: Marcela Bidegain.

Sábado 27

10:00 a 11.30 (CCC, Aula Laks)
Pamela Brownell (CCC, UBA, AINCRIT): “Traducción y teatro comparado: sobre el verbatim theatre y otros conceptos que amplían la discusión sobre el teatro documental”.
Irene Villagra (UBA, CCC): “Teatro Abierto ‘81, fragmentos de dos entrevistas /memoria e historia”
Silvana Hernández (CCC): “Originalidad y humor coinciden en tres muy diversas propuestas artísticas del teatro musical en la actualidad”
Ana María Rossi (UBA): “Polis y metrópolis: la dimensión urbana en la dramaturgia de Michel Azama”

12.00 a 13.30 (CCC, Aula Laks)
Teatro comunitario en Argentina: Aportes de la Red de Investigadores de Teatro Comunitario. Integrantes: Marcela Bidegain (Buenos Aires), Alexis Rastfopolo (Posadas), Andrea Bogado Gómez (Posadas), María José Gadea (Mendoza), Romina Sánchez Salinas (Buenos Aires), Gastón Falzari (Buenos Aires), Clarisa Fernández (La Plata), Cristina Tavera (Colombia), Severine Moser (Suiza), Lucie Elgoyhen (Francia). Charla abierta. Coordina: Marcela Bidegain

15:00 a 16.15 (CCC, Aula Laks)
Agustina Firpo Caro, Martín Rocha y Joaquina Silveyra: “La percepción de los otros en La isla desierta”
Micaela Staffolani y Clara Klopsch: “Expresionismo y comparativismo: dos puestas de Despertar de primavera”
Santiago Cerruti y Martín Kinrus: “Fuerza liminal en Fuerza Bruta”
María del Rosario Carabio y Agustina Gómez: “Cuerpo, orden y caos en Fuerza Bruta”
Coordina Ezequiel Obregón
 
16:45 a 17.45 (CCC, Aula Laks)
Sofía Lankinen, Leandra Zelido y Carolina Cosentino: “El expresionismo en Despertar de primavera, a través de Mauritz”
Maite Belaustegui y Julieta Svetlitza: “El manas en Fuerza Bruta”
María García Ochoa y Nadia Ontiveros: “El teatro de la crueldad en Fuerza Bruta”
Natalia Criniti y Carolina Gazul: “Repetición y variación en Feizbuk, de José María Muscari”
Expositor invitado: Pablo D´Elía: “Mi vivencia como actor en Feizbuk”

18:00 a 19.30 (CCC, Aula Laks)
Nidia Burgos (UNSur, Bahía Blanca): “Para una cartografía teatral del exilio”
Araceli Arreche (UBA): “Cuerpo presente y cuerpo ausente: relaciones y diferencias entre cine y teatro”
Virginia Lauricella (UBA): “Un enemigo del pueblo: 1882 - 1950, la verdad del Doctor Stockmann bajo la mirada de Arthur Miller”
Jorge Dubatti (UBA, CCC): “El teatro de Arthur Miller en la Argentina”.

Cierre de las Jornadas.
º  º  º

La entrega de Diplomas de Trabajos Destacados y de las Plaquetas del Premio Mayor por cada rubro se realizará el jueves 25 de noviembre, a las 16 horas, en la Sala Batato Barea del CCRojas (Corrientes 2038, Planta Baja).

TRABAJOS DESTACADOS

I. Dirección

Arias, Alfredo, Tatuaje
Daulte, Javier, Un dios salvaje, Proyecto Vestuarios
Gené, Juan Carlos, Bodas de sangre, Krapp
Gómez, Juan Pablo, Un hueco
Katz, Marcelo, Tempo
Palacios, María, Carnes Tolendas
Paula, Romina, El tiempo todo entero
Pensotti, Mariano, El pasado es un animal grotesco
Rotemberg, Pablo, La idea fija
Sánchez, Ana, Absentha
Tritek, Helena, El amante del amor
Zorzoli, Ciro, Estado de ira

II. Dramaturgia

Acobino, Alejandro, Absentha, Hernanito
Ajaka, Alberto, Cada una de las cosas iguales
Apolo, Ignacio, Rosa mística
Bustamente, Maruja, Parana Porá
Casado Rubio, Diego, Es inevitable
D’Andrea, Marcelo, El ardor
Dalmaroni, Daniel, El secuestro de Isabelita
Diament, Mario, Un informe sobre la banalidad del amor
Gómez, Juan Pablo, Patricio Aramburu, Nahuel Cano y Alejandro Hener, Un hueco 
Pensotti, Mariano, El pasado es un animal grotesco
Paula, Romina, El tiempo todo entero
Torres Molina, Susana, Esa extraña forma de pasión

III. Adaptación

Aráiz, Oscar, La viajera
Arias, Alfredo, Tatuaje
Begérez, Gerardo, Tengo miedo torero
Blanco, Adrián y Hugo Dezilio, Transatlántico
Cosse, Villanueva, Marathon
Gené, Juan Carlos, Bodas de Sangre
Guzmán, Osqui, y Leticia González de Lellis, El bululú
Jelín, Lía y Luisa Kuliok, El alma inmoral
Stabielli, Silvana y Alejandra Ciurlanti, La noche antes de los bosques
Tritek, Helena, El amante del amor

IV. Actrices

Almeida, Victoria, El amante del amor, La última vez (que me tiré de un precipicio), El Dybbuck
Barrientos, Paola, Estado de ira
Carrera, Julieta, Tempo,  Amargo dulzor
Gamboa, Pilar, El tiempo todo entero, El pasado es un animal grotesco
Innocenti, Virginia, Dijeron de mí, Mucho ruido y pocas nueces
Oddó, Verónica, Bodas de sangre
Pampín, Susana, El tiempo todo entero
Peña, Florencia, Un dios salvaje
Picchio, Ana María, Todos eran mis hijos
Quinteros, Isabel, La coronela
Radano, Alejandra, Tatuaje y La inhumana
Sosa Villada, Camila, Carnes tolendas

V. Actores

 
Amigorena, Mike, La noche antes de los bosques 
Audivert, Pompeyo, Marathon
Bigliardi, Esteban, El tiempo todo entero
Casella, Carlos, Tatuaje
Defeo, Carlos, Estado de ira
Demarco, Rodolfo, Absentha 
Garzón, Gustavo, La gran magia
Guzmán, Osqui, El bululú
Hener, Alejandro, Un hueco 
Mehrez, José, Absentha
Migueles, Fernando, Absentha 
Rodríguez, Germán, Absentha
Salles, Federico, Despertar de primavera

VI. Traducción

Batiston, María Lorena, Mis muy privados festivales mesiánicos (Kaspar Häuser Meer) de Felicia Zeller
Gené, Juan Carlos, Krapp, la última cinta magnética de Samuel Beckett
Liscano, Carlos y  Jesús Pardo, Paria, Simún, La más fuerte, Debe y haber, El primer aviso, Antes de la muerte y Amor de madre, de August Strindberg
Maffía, Mónica, Eduardo III, de Shakespeare
Mayer, Mónica,  El alma inmoral de Nilton Bonder
Pellicori, Ingrid, Hamlet de William Shakespeare 
Piña, Cristina, Mucho ruido y pocas nueces de William Shakespeare
Romero, Walter,  Encuentros con el Teatro del Sol y Ariane Mnouchkine de Josette Féral 
Stabielli, Silvana,  La noche antes de los bosques de Bernard-Marie Koltès
Suárez Marzal, Daniel, La gran magia de Eduardo De Filippo

VII. Revistas (soporte papel/virtual)

El Apuntador
Chamuyo
Crítica Teatral
La Fábrica de Bienes Inmateriales
Mutis por el Foro
Paso de Gato
Rosario Espectacular
Saverio
telondefondo. Revista de Teoría y Crítica Teatral
Territorio Teatral
La Vorágine

VIII. Teatro para niños

El molinete, dir. Carlos Martínez 
Esperando a que pique, dir. Javier Zain 
Esto no es serio, dir. Enrique Federman
Los fabulosos Grimm, dir. Gustavo Monje, Giselle Pessacq
Malas Palabras, dir. Héctor Presa 
Mamá, quiero bis, de Luis María Pescetti 
Mi bello dragón, dir. Ricky Pashkus y Enrique Pinti 
Payasos en banda, dir. José Páez Toledo

Un cuento negro, de Liliana Bodoc
Un día en África, dir.  Roberto Cortizo Petraglia
Una gaviota afortunada, dir. Mabel Marrone 
Una historia para no dormir, dir. Mariana Briski

IX. Instituciones

Ballet Folclórico Nacional
Biblioteca Teatral “El Público” (Resistencia- Chaco) de ATTACH (Asociación de Técnicos Teatrales, Actores y Coreógrafos del Chaco).
Feria del Libro Teatral (Teatro Nacional Cervantes)
Festival Internacional de Títeres de la Argentina (Compañía “Libertablas” y Teatro Nacional Cervantes).
Festival Polo Circo (Buenos Aires)
Grupo El Bachín Teatro
IMPA- Fábrica Ciudad Cultural
Instituto de Estudios Escenográficos Guillermo de la Torre (Tandil)
Primer Foro Internacional de Investigadores y Críticos de Teatro para Niños y Jóvenes.
Teatro del Pueblo (Buenos Aires)

X. Espectáculos Extranjeros

Agrupación La Reina de Conchalí (dram. y dir. Guillermo Calderón) – Clase (Chile)
Compañía Hugo e Inés – Cuentos pequeños (Perú)
Compañía La espada de madera – Quijote (Ecuador)
Compañía Nacional de Teatro Clásico de España – La Estrella de Sevilla (España)
Compañía Teatro en el Blanco (dram. y dir. Guillermo Calderón) – Neva y Diciembre (Chile)
El Pont Flotant – Como piedras (España)
Figurat-Títeres (intérprete: Emmanuel Márquez) – Fausto, un cuento del demonio (México)
La Zaranda – Futuros Difuntos (España)
Matteo Belli – Marzabotto (Italia)
Mutumbela Gogo – Mulher asfalto (Mozambique)
Perla Szchumacher (dram.) / Aracelia Guerrero (dir.) – Príncipe y Príncipe (México)

XI. Edición 

 
AAVV., Antología de Teatro latinoamericano (1950-2007) de Lola Proaño Gómez y Gustavo Geirola (INT)
AAVV., Concurso nacional de obras de teatro para el Bicentenario (INT)
AAVV., Teatro español contemporáneo (Editorial Emergentes)
Bonafede, Eduardo, Historias liminares (Editora Cultural Tierra del Fuego)
De la Puente, Maximiliano, Caen pájaros literalmente del cielo (Tierra del Sur)
Ferragine, Silvia, comp., Club de Abuelos Narradores – 25 años (Ediciones Suárez – Municipalidad del Partido de General Pueyrredón)
Pellarolo, Sirena, Sainetes, cabaret, minas y tangos. Una antología (Corregidor)
Publicaciones del INT Jujuy: Federico León en Jujuy, El teatro salvaje de Ricci, José Luis Valenzuela, Análisis de procesos creativos y 25 Fiesta Provincial de Teatro El teatro de Jujuy hecho historia – Balance.
Rizk, Beatriz J. (ed); Paradigmas recientes en las artes escénicas latinas y latinoamericanas. Current Trends in Latino and Latin American Performing Arts (Miami, Ediciones Universal).
Rosenbaum, Alfredo, Teatro de palabras (Ediciones Borromeo)
Seibel, Beatriz. Antología de obras de teatro argentino Tomos 6 (INT)
Woodyard, George, ed., Fábula, sexo y poder: teatro argentino al final del siglo XX (LATR Books, University of Kansas) 

XII. Ensayística

Arce, José Luis, La máquina border. Cuadernos de descoloniaje (Artezblai)  
Bertol, Rody, Inversión, fracaso y sentido en algunos modos de la puesta en escena (Centro Experimental Rosario Imagina)
Calero, Teresa, El impulso creador del actor (Corregidor)
Calvo, Florencia, Los itinerarios del Imperio. La dramatización de la historia en el barroco español (Eudeba)
Castilla, Gabriel, El pensamiento del títere (Ediciones del Zorrito)
Citro, Silvia, Cuerpos significantes. Travesías de una etnografía dialéctica
Del Estal, Eduardo, Historia de la mirada (Atuel)
Fernández, Gerardo, Escritos sobre teatro (CTBA)
Lavatelli Julia Teorías teatrales contemporáneas (UNICEN).
Mehl, Ruth, El teatro para niños y sus paradojas (INT)
Roca, Cora, Saulo Benavente (FNArtes)
Rosenzvaig Marcos El teatro de la enfermedad .
Tcherkaski, José, Rebeldes exquisitos. Conversaciones con Alberto Ure, Griselda Gambaro y Cristina Banegas (INT)
Ure, Alberto, Ponete el antifaz (INT)

XII. Creación/interpretación musical/banda sonora

Almeida, Victoria, Gladic, Mariano, Viola, Alejandro, Romano, Roberto y Brandolín, Stella, El amante del amor
Alvarez, Sonia, Parana Porá
Baliero, Carmen, Marathon
Bronzini, Pablo, Rosa mística, Criollo
Calderón, Emmanuel, de Castro, Cristian, Gaido, Hermes, Gonzalez, Roberto,  Herlein, Mariela, Macías,Luz, Rosso, Luciano, Urraka! Música con objetos
Candia, Cecilia, Querida Mamá O Guiando La Hiedra
Catalán, Sergio y Luciani, Bruno, Amar
Furman, Sebastián, Tempo
Parodi, Camilo y Oddó, Verónica, Bodas de sangre
Taylor, Gastón, La idea fija
Vila, Diego, Tatuaje, La inhumana, Dijeron de mí

XIV. Iluminación

Acha, Magalí, Los Talentos, Los fabulosos Grimm
Berreta, Fernando, La idea fija,  Tempo  
Catalán, Alejandro, y Matías Sendón, Amar
Córdova, Gonzalo, Creo en Elvis, Tatuaje, La inhumana
Cuchiara, Sergio, Absentha
Fioruccio, José Luis, Marathon
Garrido, Manuel, La gran magia 
Possemato, Omar, Todos eran mis hijos, Finimondo, Dijeron de mí, La disputa, After Play, El amante del amor
Sendón, Matías, El tiempo todo entero, Un dios salvaje
Sirlin, Eli, La noche antes de los bosques, Estado de ira 

XV. Vestuario

Mauri, Alberto, Los fabulosos Grimm 
Carini, Cecilia y Savioli, Alma, El secuestro de Isabelita
Molina, Laura, Amargo dulzor y Tempo
Polski, Mariana, Proyecto Vestuarios: Vestuario de hombres y Vestuario de mujeres, Estaba en casa y esperaba que llegara la lluvia
Puppo, Oria, Estado de ira
Ramírez, Pablo, Tatuaje, Syracusa
Robotti, Alejandra, Despertar de primavera 
Schussheim, Renata, La gran magia, Las troyanas
Taiana, Daniela, Marathon 
Uría, Pepe, Absentha

XVI. Diseño de títeres, objetos y mecanismos escénicos

Aguirre, Alfredo (diseño de títeres), Mariano Moreno y un teatro de operaciones
Almeida, Gonzalo (video), Dante Sorgentini (diseño y animación digital), La última vez  (que me tiré a un precipicio)
Arigós, Maydée (diseño de títeres), Victoria Chacón (diseño de mecanismos), Una gaviota afortunada
Cortizo Petraglia, Roberto (diseño de títeres), Un día en África
Gaguin, Analía (diseño de utilería), Tempo
González  Garillo, Rodrigo (diseño de títeres y objetos), Hernanito
Martínez, Carlos (diseño de títeres), El molinete
Pages, Laura (diseño de títeres), Beatriz, la historia de una mujer inventada
Salas, Florencia (diseño de títeres), La vida es sueño
Swedzky, Javier, Botte, Nicolás (diseño de títeres), 4 temporadas
Tomsig, Claudia (diseño de títeres y objetos), Iriarte, Alfredo y Guastavino, Gabriela (diseño de mecanismos escénicos), El vengador del Riachuelo           

XVII. Coreografía/dirección coreográfica

Fabiana Capriotti, Anclar, imaginar lo opuesto
Oscar Aráiz, Cabalgata
Mayra Bonard, Cariño
Gerardo Litvak, Criollo
Pablo Rotemberg, La idea fija
Rakhal Herrero, Compañía Nacional de Danza, La que sepamos todos (oda a nosotros mismos)
Natalia López Marina Quesada, con la colab. de Paulina Indurain, Muaré
Cía Móvil: Inés Armas, Fagner Pavan (dirección), Mar Codazzi Emiliano Formia, Ramiro Soñez, Victoria Viberti (interpretación y creación), Objetos
Carlos Casella, Random, Syracusa
Milena Plebs, Tramatango
Mónica Fracchia, Venecia sin Ti

XVIII. Escenografía/diseño de espacio escénico

Caputo, Gabriel, Rosa mística
Díaz, Gabriel, Tempo
Drolas, Javier, García Gutiérrez, Juan Cruz, Muaré
Egurza, Tito, Marathon
Holcer, Ricardo, El ardor
Ferrari, Jorge, Araoz y la verdad, Más respeto que soy tu madre, La gran magia, Despertar de primavera
Leloutre, Alicia y Matías Sendón, El tiempo todo entero
Leloutre, Alicia y José Escobar, El último fuego
Negrín, Alberto, El descenso del Monte Morgan, , La noche antes de los bosques
Puppo, Oria, Estado de ira
Tirantte, Mariana, El pasado es un animal grotesco
Valiente, Marcelo, Estaba en mi casa y esperaba que llegara la lluvia
 
XIX. Fotografía

Arancibia, Luis, Absentha

Benetucci, Damián, Los Fabulosos Grimm
Estudio Sisso Chouela, Un dios salvaje, El descenso del Monte Morgan
Flynn, Carlos, La gran magia
Gabbiani, Marcela, Querida mamá o guiando la hiedra
Gorrini, Gustavo, Marathon, El molinete
Ianni, Soledad, Bodas de sangre
Innocenti, Virginia y Estudio Heinrich Sanguinetti, Dijeron de mí
Lapalma, Sergio, El ardor
Lezano, Nora, La noche antes de los bosques
López, Marcos, Paraná Porá
Pigu Gómez, José y Paulos, Hernán, Un hueco
Rocca, Gabriel y Poirier, Pacome, Tatuaje
Terrén, Rodrigo, Tempo
Zuccarino, Clara, Pasionaria

XX. Teatro en la Patagonia

Jurado especialmente convocado: Rocío Encina, Fernando Aragón, Marina García Barros
Aranzábal, Maite (actuación en Cayó Otoño en Primavera, General Roca, RIO NEGRO)
Aristimuño, Hugo (escenografía/diseño espacial en Dibaxu, Viedma, RIO NEGRO)
Domingos de Terciopelo (institución, Neuquén, NEUQUEN)
Grandon, Nadia (dirección de La Cosa y la Cruz, Santa Rosa, LA PAMPA).
Grupo La Escalera (vestuario y caracterización en La Funeraria, Puerto Madryn, CHUBUT)
Guitart, María (dramaturgia de Yo no sé qué me han hecho tus ojos y Los hijos llegan como el agua, Esquel, CHUBUT)
La Conrado Radial (programa semanal radial en Radio Calf de la Universidad Nacional del Comahue, Neuquén, NEUQUEN).
Loffredo, Cecilia (coreografía/dirección coreográfica en Yo no sé qué me han hecho tus ojos, Esquel, CHUBUT).
Todero, Pablo (dramaturgia de El Club de los Suicidas, Neuquén, NEUQUEN)
Vilanova, Silvina (actuación en Lengua madre sobre fondo blanco, Río Gallegos, SANTA CRUZ)

Menciones Especiales

Ballet 40/90
Teatro x la Identidad (10 años)
Murga del Monte, grupo de teatro comunitario de Oberá, Misiones (10 años)
Los Macocos (25 años)

Premio especial Provincia de Buenos Aires - Conurbano Sur: 
Roberto Uriona (Grupo Diablomundo)

Homenaje
Sarah Bianchi

Trayectoria
Carlos Gorostiza

El Jurado Premio Teatro del Mundo 2010 está integrado por los siguientes miembros, críticos e investigadores del Área de Historia y Teoría del Teatro del Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires:    

1. Alfaro, Melina
2. Angilletta, Florencia
3. Aragón, Fernando (Jurado Especial Patagonia)
4. Arreche, Araceli
5. Barbero, Ludmila
6. Bérgamo, Ana Clara
7. Bidegain, Marcela
8. Bokser, Julián
9. Brownell, Pamela
10. Caputo, Jorge Luis
11. Cerrillo, Mariana
12. Crubellier, Isabel
13. Devesa, Patricia
14. Di Lello, Lydia
15. Díaz, Silvina
16. Dubatti, Jorge
17. Eandi, Victoria
18. Encina, Rocío (Jurado Especial Patagonia)
19. Fernández Chapo, Gabriel
20. Foix, Marita
21. Fos, Carlos
22. Fukelman, María
23. Gallina, Andrés
24. García Barral, Alicia
25. García Barros, Marina
26. García Morales, Gabriela
27. Giliberti, Andrea
28. Graham, Eduardo
29. Groch, Ana
30. Guggiari, Ramiro
31. Gusmeroti, Ezequiel
32. Hernández, Silvana
33. Ibarzábal, Clara
34. Koss, Natacha
35. Lagunas Pilar, Juana
36. Lanatta, Patricia
37. Landini, Belén
38. Laurence, Araceli
39. Maldonado, José
40. Mascareño, Pablo
41. Máximo, Linda
42. Melgar, Analía
43. Montenegro, Marcela
44. Obregón, Ezequiel
45. Ogás Puga, Grisby
46. Ogás Puga, Gisela
47. Pessolano, Carla
48. Picovsky, Andrea
49. Quiroga, Cristina
50. Rimoldi, Lucas
51. Rosales, Gustavo Emilio
52. Salvaggio, Agostina
53. Sánchez Urite, Silvia
54. Santomauro, Grissy
55. Sapriza, Mariana
56. Segura Rattagan, Dulcinea
57. Silva, Martha
58. Sormani, Nora Lía
59. Taborda, Marta
60. Torres Williams, Melania
61. Trombetta, Jimena
62. Villagra, Irene
63. Winiar, Javier
64. Wolf, Martín
65. Zago, Noelia

Entre el 1º y el 4 de setiembre de 2010, en Buenos Aires, se realizó el VII Congreso Argentino de Historia del Teatro Universal, bajo el lema “El teatro y el actor a través de los siglos”. Las actividades tuvieron como ocasión la celebración del Sesquicentenario del nacimiento de Anton Chejov y el Homenaje a la gran titiritera argentina Sarah Bianchi, recientemente fallecida.

En la organización confluyeron los esfuerzos de diversas instituciones académicas dedicadas a la investigación teatral en la Argentina: el Área de Historia y Teoría Teatral y el Centro de Investigación en Historia y Teoría Teatral (CIHTT) del Centro Cultural Rector Ricardo Rojas de la Universidad de Buenos Aires; el Área de Artes Escénicas (AAE) dependiente del Departamento Artístico del Centro Cultural de la Cooperación; la Cátedra de Historia del Teatro Universal, Carrera de Artes, Facultad de Filosofía y Letras, UBA; el Proyecto “Historia del Teatro Universal y Teatro Comparado” reconocido por la  Secretaría de Investigación, Facultad de Filosofía y Letras, UBA; el flamante Instituto de Investigación en Arte Dramático, Carrera de Arte Dramático, Universidad del Salvador (USAL); la Unidad Académica de las Artes de la Universidad Nacional de San Martín (UNSAM). El VII Congreso contó también con el auspicio de la Carrera de Arte Dramático de la Facultad de Arquitectura, Diseño, Arte y Urbanismo de la Universidad de Morón, la Asociación Argentina de Teatro Comparado (ATEACOMP, organismo itinerante, actualmente con sede en la Universidad Autónoma de Entre Ríos) y la Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral (AINCRIT). El Congreso sesionó en tres sedes en pleno centro porteño: la Facultad de Psicología y Psicopedagogía de la USAL, el Centro Cultural de la Cooperación y el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas. Participaron en el encuentro representantes de numerosas universidades argentinas y extranjeras, así como teatristas.

El miércoles 1º de setiembre las palabras de bienvenida estuvieron a cargo de Jorge Dubatti (presidente del Congreso), Gabriela María Renault (decana de la Facultad de Psicología y Psicopedagogía, USAL), Carlos Fos y Pedro Espinosa (presidente y vicepresidente de AINCRIT) y Juano Villafañe (director artístico del Centro Cultural de la Cooperación). En homenaje a Sarah Bianchi, habló Nora Lía Sormani. 

La conferencia de apertura estuvo a cargo de Percy Encinas Carranza (Universidad Científica del Sur, UCSUR, Lima, Perú), quien se refirió a la situación del teatro peruano contemporáneo. Encinas Carranza presentó además, con Jorge Dubatti, el libro-memoria  Festival UCSUR de Teatro Internacional (Editorial UCSUR). Inmediatamente Mariana Cerrillo y Ezequiel Gusmeroti se refirieron a los tres tomos de Historia del actor correspondientes a las actas de los V, VI y VI Congresos Argentinos de Historia del Teatro Universal. Como señalaron Gusmeroti y Cerrillo, estos tomos se publicaron respectivamente en 2008, 2009 y 2010, antes de la realización de cada congreso, por lo que el nuevo volumen El teatro y el actor a través de los siglos (EDIUNS, Universidad Nacional del Sur, 2010), con las conferencias a dictarse durante el encuentro, volvía a ofrecer a los asistentes la posibilidad de acompañar los plenarios con la lectura simultánea y la discusión de los materiales publicados. Dicha mesa inaugural se cerró con la presentación de El primer Centenario. Testimonios culturales argentinos. La década del 10, volumen coordinado por Osvaldo Pellettieri (EDIUNS, Universidad Nacional del Sur, 2010).

Las conferencias que completaron el primer día de trabajo fueron las de Laura Cerrato (“La actuacion shakesperiana: antes y ahora”, ilustrada con imágenes), Araceli Laurence (”Hacia una caracterización del mimo griego y el mimo latino”), Graciela González de Díaz Araujo (quien no pudo asistir pero su trabajo fue leído y está incluido en el libro mencionado: “El actor del teatro indígena precolombino. Originalidad y actualidad”), Nidia Burgos (“La Commedia dell´Arte . Orígenes y desarrollo”) y Lydia Di Lello (“La poética de Racine en el cuerpo del actor: El caso de Michel Baron”). En el cierre de la primera jornada, se realizó una mesa-debate sobre “La creatividad y sus impulsos”, con motivo de la publicación del libro de la actriz y pedagoga teatral Teresa Calero El impulso creador del actor (Corregidor, 2010). Participaron la autora y los teatristas María Figueras, Ricardo Bartís, Gabriel “Puma” Goity, Antonio Célico y Ana Woolf, con la coordinación de Carlos Fos. Dicha actividad convocó unos doscientos oyentes.   

El segundo día incluyó el Taller del teatrista Rubén Ballester sobre “Entrenamiento de la Percepción y de la Mirada”, análisis de Actuación Comparada (rama del Teatro Comparado) a partir de versiones de El jardín de los cerezos. Como acostumbra hacerlo en sus talleres, Ballester proyectó una misma escena de las diversas versiones para analizar las distintas resoluciones actorales-directoriales. Ballester analizó las versiones de los directores Manuel Arman (TVE, España, 2006, con Vicky  Peña, Francesc Orella, Silvia Abascal y Mónica López), Michael Saint Denis (TV, RSC, 1962, con John Gielgud, Peggy Ashcroft, Judi Dench, Ian Holm, Paul Harwick), Mario Ferrero (TV italiana, 1969, con Tino Carraro, Andreina Pagnani y Gastone Moschin), Giorgio Strehler y Valentina Cortese (versión teatral, 1973 y 1976/77), Richard Eyre (TV BBC, 1981, con Judi Dench, Bill Paterson, Anton Lester) y Peter Brook (versión teatral, 1981, con Natasha Parry, Michel  Piccoli, Niels Arestrup). El plenario siguiente estuvo a cargo de Grupo de Investigación de Teatro Francés Contemporáneo (UNLaPlata, UBA), que coordina la Dra. Estela Blarduni. Participaron Blarduni (”El actor según Michel Vinaver”), Malvina Salerno (“Búsquedas formales en Art de Yasmina Reza”), Claudia Moronell (”La lengua y el actor: pilares en la dramaturgia de Philippe Minyana”), Sergio Di Nucci (”Actor, creación y palabra en Joël Pommerat”), Paula Salerno (”El espacio y lo propio: tensiones y representación en el teatro francés contemporáneo”) y Ana María Rossi (”El actor y la escritura de lo social en Michel Azama”). La segunda jornada del Congreso se completó con las conferencias sobre el actor de Gabriel Fernández Chapo (“El actor romántico inglés: la figura de Edmund Kean, el gran intérprete shakesperiano”), Jorge Luis Caputo y Agostina Salvaggio (“Apuntes para una teoría del actor en el romanticismo alemán”), María Natacha Koss (“Henry Irving y la tradición inglesa”), Mariana Gardey (“El teatro político de Erwin Piscator: actores con una causa”) y Héctor Levy-Daniel (“Marlon Brando: conceptos sobre la actuación”). 

El tercer día se abrió con los plenarios a cargo de Marita Foix (“El actor boliviano en la experiencia del Teatro de los Andes. El actor-poeta. Una experiencia multicultural”), Grissy Santomauro (“El actor-bailarín en el danza-teatro de Pina Bausch”), Alicia García Barral (El Teatro de la Peste de Alberto Cousté” y Araceli Mariel Arreche (“Un cuerpo a la intemperie. El actor de teatro en espacios abiertos”). Le siguió la Mesa de diálogo organizada por el Grupo Teatro y Prácticas Políticas en los Movimientos Sociales, bajo el lema “Actrices y actores en los movimientos sociales y políticos”. A partir de cuatro propuestas (Género/ Transgénero, Fábricas Recuperadas, Centrales de Trabajadores, Intervenciones en espacios de lucha), fueron entrevistados por los coordinadores Claudia Bang, Mina Bevacqua, Julián Bokser y Patricia Devesa cuatro representantes de este movimiento: Oscar Quinteros (miembro del  Grupo Cultural Al Borde), Julia Amore (actriz, autora de Solas), Mario Greco (actor y clown, miembro del Grupo de Intervenciones Teatrales Callejeras y de Tuercaenvuelta) y Luca  Pacella (actor y artista de circo, presenta El Olvido de los Cuerpos en IMPA, fábrica recuperada por sus trabajadores en la que se desarrolla una intensa actividad cultural y educativa).

Siguieron los plenarios de conferencias de Carlos Fos (“Las actrices peronistas en el Teatro Municipal. Tres mujeres, un proyecto político en la gestión teatral”), Pablo Mascareño (“Tita Merello: esencia dramática atravesada por la intuición”), Martín Wolf (“El actor en el debate ético. Reflexiones acerca del hábito teatral”) y Cristina Quiroga (“El método de Émile-Jacques Dalcroze: una partitura musical y corporal para la formación del actor”). La tercera jornada se cerró con un Espacio de Discusión organizado por la AINCRIT en torno de “Nuevas orientaciones en la crítica y la investigación teatral en la Argentina”, con la participación de numerosos socios (la AINCRIT ya cuenta con más de 300 afiliados).

El sábado 4, día de cierre del VII Congreso, se realizó la proyección del documental de Teatro Comunitario Contra viento y olvido de Jorge Zanzio, y se dialogó con el director y los integrantes de su equipo Clarisa Fernández, Lucio Zanzio, Raúl García Torres y Nicolás Piñeiro, coordinado por Marta Taborda. Según Marcela Bifdegain, “este documental se centra en la práctica de los grupos de la Red Regional Sur y utiliza tanto testimonios de vecinos-actores como de referentes especialistas en el tema; busca así convertirse en una herramienta de difusión y reflexión sobre la práctica del teatro comunitario, que genere una nueva mirada, para que este fenómeno artístico y social atraviese fronteras y pueda no sólo darse a conocer, sino también germinar en horizontes más lejanos”. La jornada se completó con las conferencias de María Silvina Persino (“Ibsen + Veronese, intertextualidad y autorreflexión”), Jorge Dubatti (“La construcción cientíifica del actor desde la Filosofía del Teatro”), Nara Mansur (“Museo Ezeiza, una experiencia del Estudio teatral El Cuervo”, Patricia Lanatta (“La actuación titiritera. Uno con otro: juego de ilusiones”), Silvana Hernández (“Javier Daulte: la propuesta compositiva del actor como producto de la progresiva apropiación del universo emocional del personaje”), Ludmila Barbero (“El pensamiento de Etienne Decroux sobre el actor”), Ezequiel Obregón (“La formación del actor de comedia musical en la Post-dictadura”) e Irene Villagra (“El Actor de Teatro Abierto 1981, su peculiaridad a través de algunos testimonios”). En la conferencia de Obregón participaron los teatristas Kado Kostzer y Alejandro Paker, especialistas en comedia musical.

Se leyeron además numerosas ponencias reunidas en diez comisiones: Historia del Teatro San Martín I (Azucena Joffe, María de los Ángeles Sanz, Juana Lagunas Pilar, Jimena Trombetta, Susana Llahí, María Fukelman, Carlos Fos), Teatro en la Postdictadura (Jorge Dubatti, Lydia Di Lello, Marita Foix, Carla Pessolano, Martha Silva, Irene Villagra, José Maldonado), Traducción Teatral (Marta Taborda), Transposición y Estética Comparada (Gabriel Fernández Chapo, Mariana Cerrillo, Andrea Giliberti y Ezequiel Gusmeroti), Cultura Coreográfica (Analía Melgar, Gustavo Emilio Rosales, María Florencia Angilletta, Dulcinea Segura Rattagan), Nueva(s) dramaturgia(s) del teatro en la Postdictadura (Araceli Mariel Arreche, Ariel Bucarón, Silvia Sánchez Urite, Alicia García Barral, Melina Alfaro, Ramiro Guggiari, Maximiliano de la Puente), Mito e Imaginario en el teatro de José Gonzaléz Castillo (Belén Landini, Ana Clara Bérgamo, Javier Winiar, Isabel Crubellier, Cristina Quiroga, Ludmila Barbero, Natacha Koss), “Filosofía del Teatro y Teoría del Teatro” (Lydia Di Lello, Jorge Dubatti, Andrés Gallina, Clara Ibarzábal, Carla Pessolano, Federico Picasso, Andrea Picovsky), Estudios de Teatro Comunitario / Red de Investigadores de Teatro Comunitario (Marcela Bidegain, Clarisa Fernández, Romina Sánchez Salinas, Gastón Falzari, María Cristina Tavera) y Historia del Teatro San Martín II (Karina Mauro, Alejandra Varela, Marcela Montenegro, Marta Casale, Susana Shirkin, Lorena Verzero, Yanina Leonardi).

Las palabras de cierre del VII Congreso estuvieron a cargo de su presidente, Jorge Dubatti, quien agradeció a todos los participantes y anunció la realización del próximo congreso para agosto de 2011.

El mismo se realizará en Buenos Aires, del 1º al 4 de setiembre de 2010. La inscripción es gratuita. Se extienden certificados de participación y asistencia.

Organizan:

• Área de Historia y Teoría Teatral, Centro de Investigación en Historia y Teoría Teatral (CIHTT), Centro Cultural Rector Ricardo Rojas, Universidad de Buenos Aires
• Área de Artes Escénicas (AAE), Departamento Artístico, Centro Cultural de la Cooperación
• Cátedra de Historia del Teatro Universal, Carrera de Artes, Facultad de Filosofía y Letras, UBA
• Proyecto “Historia del Teatro Universal y Teatro Comparado”, Secretaría de Investigación, Facultad de Filosofía y Letras, UBA
• Instituto de Investigación en Arte Dramático, Carrera de Arte Dramático, Universidad del Salvador (USAL)
• Unidad Académica de las Artes, Universidad Nacional de San Martín (UNSAM)

Auspician:

Carrera de Arte Dramático, Facultad de Arquitectura, Diseño, Arte y Urbanismo (Universidad de Morón), Asociación Argentina de Teatro Comparado (ATEACOMP, Universidad Autónoma de Entre Ríos) y Asociación Argentina de Investigación y Crítica Teatral (AINCRIT)

Sedes: CCCooperación, Corrientes 1543; CCRojas, Corrientes 2038; USAL, Facultad de Psicología y Psicopedagogía, Marcelo T. de Alvear 1312 (Aula Magna)

Programa de Actividades

Miércoles 1º

10.00 – Sede: USAL, Facultad de Psicología y Psicopedagogía, Marcelo T. de Alvear 1312 (Aula Magna) Inscripción y acreditación.

Palabras de bienvenida a cargo de Jorge Dubatti (presidente del Congreso), Gabriela María Renault (Decana Facultad de Psicología y Psicopedagogía, USAL), Carlos Fos y Pedro Espinosa (presidente y vicepresidente de AINCRIT), Juano Villafañe (director artístico del Centro Cultural de la Cooperación). Congreso dedicado al Homenaje a Sarah Bianchi, palabras de Nora Lía Sormani (Grupo Teatro para Niños/Jóvenes, CCC)

PLENARIO I: Conferencia de Percy Encinas (Universidad Científica del Sur, UCSUR, Lima, Perú): “Situación del teatro peruano contemporáneo”.

Presentaciones de libros

• IV Festival UCSUR de Teatro Internacional (Editorial UCSUR), a cargo de Jorge Dubatti.
• El teatro y el actor a través de los siglos (EDIUNS, Universidad Nacional del Sur), que incluye las conferencias que se dictarán en el presente Congreso, a cargo de Ezequiel Gusmeroti y Mariana Cerrillo (UNLZ, CCC).
• El primer Centenario. Testimonios culturales argentinos. La década del 10, Osvaldo Pellettieri coord. (EDIUNS, Universidad Nacional del Sur), a cargo de Nidia Burgos (UNSur, Bahía Blanca).

12.00 – Sede: USAL, Facultad de Psicología y Psicopedagogía, Marcelo T. de Alvear 1312 (Aula Magna). PLENARIO II: Conferencia de Laura Cerrato (Universidad de Buenos Aires): “La actuacion shakesperiana: antes y ahora” (ilustrada con imágenes).

15.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO III: Conferencias: Araceli Laurence (UNLZ, UBA): “Hacia una caracterización del mimo griego y el mimo latino”; Graciela González de Díaz Araujo (UNCUYO, Mendoza): “El actor del teatro indígena precolombino. Originalidad y actualidad”.

17.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO IV: Conferencias: Nidia Burgos (UNSur, Bahía Blanca), “La Commedia dell´Arte . Orígenes y desarrollo”; Lydia Di Lello (AAE, CCC): “La poética de Racine en el cuerpo del actor: El caso de Michel Baron”

19.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO V: Mesa debate “La creatividad y sus impulsos”, en la que participarán Teresa Calero, María Figueras, Ricardo Bartís, Gabriel “Puma” Goity, Antonio Célico, Ana Woolf y Eleonora Wexler. Presentación del libro de Teresa Calero El impulso creador del actor (Corregidor).

Jueves 2

10.30 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación

PONENCIAS COMISIÓN I: Grupo de Historia del Teatro San Martín. Coordinador: Carlos Fos.

1. Azucena Joffe y María de los Ángeles Sanz: “Cuando el San Martín todavía era Corrientes y su paso de teatro comercial a Teatro Independiente, de Corrientes al Teatro del Pueblo”.
2. Juana Lagunas Pilar: “Teatro Municipal de Buenos Aires, recorrido por las puestas durante la gestión de Tezanos Pinto”.
3. Jimena Trombetta: “Teatro La Cortina: un mito de ruptura”.
4. Susana Llahí: “El Teatro Infantil Lavardén, su historia y presencia en el Municipal”.
5. María Fukelman: “Las reformas en el edificio de Corrientes 1530: del Nuevo Teatro al Teatro Municipal General San Martín”.
6. Carlos Fos: “Relaciones entre Estado y Teatro, un panorama hasta 1943”.

PONENCIAS COMISIÓN II: Grupo Teatro en la Postdictadura. Coordinador: Jorge Dubatti. Participan: Jorge Luis Caputo, Lydia Di Lello, Marita Foix, Carlos Fos, Gabriela García Morales, Mariana Giménez, Pablo Mascareño, Melisa Otranto, Carla Pessolano, Agostina Salvaggio, Mariana Sapriza, Martha Silva, Irene Villagra.

PONENCIAS COMISIÓN III: Grupo Traducción Teatral. Coordinadora: Marta Taborda: “Cambios paradigmáticos del teatro en los siglos XX y XXI: El cuerpo del actor como experiencia, según Josette Féral” / José Maldonado: “Dramaturgia del espacio y autoria en dos obras contemporaneas; 12 4 y La Idea Fija”.

PONENCIAS COMISIÓN IV: Grupo Transposición y Estética Comparada. Coordinador: Gabriel Fernández Chapo.

1. Mariana Cerrillo: “De la palabra al cuerpo: Transposición de la novela al teatro en la construcción del personaje de ´Gombrowicz´ en Trans-Atlántico”.
2. Gabriel Fernández Chapo: “El actor-narrador en los espectáculos surgidos de la transposición literatura-teatro”
3. Andrea Giliberti: “Entre el lenguaje gestual y el espesor de la palabra en La seducción de Witold Gombrowicz. Una transposición de Gonzalo Martínez.”
4. Ezequiel Gusmeroti: “Gombrowicz según Yusem: el espectáculo El casamiento en el Teatro Municipal General San Martín (Temporada 1981)”.

12.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO VI: Rubén Ballester (TNCervantes): “Entrenamiento de la Percepción y de la Mirada”. Análisis de Actuación Comparada a partir de versiones de El jardín de los cerezos. Con proyecciones de escenas.

15.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO VII: Mesa especial: Grupo de Investigación de Teatro Francés Contemporáneo (UNLaPlata, UBA).

1. Estela Blarduni: “El actor según Michel Vinaver”
2. Malvina Salerno: “Búsquedas formales en Art de Yasmina Reza”
3. Claudia Moronell: “La lengua y el actor: pilares en la dramaturgia de Philippe Minyana”
4. Sergio Di Nucci : “Actor, creación y palabra en Joël Pommerat”
5. Paula Salerno: “El espacio y lo propio: tensiones y representación en el teatro francés contemporáneo”
6. Ana María Rossi: “El actor y la escritura de lo social en Michel Azama”

17.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO VIII: Conferencias: Gabriel Fernández Chapo (UNLZ), “El actor romántico inglés: la figura de Edmund Kean, el gran intérprete shakesperiano”; Jorge Luis Caputo y Agostina Salvaggio (UBA), “Apuntes para una teoría del actor en el romanticismo alemán”

19.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO IX: Conferencias: María Natacha Koss (UBA), “Henry Irving y la tradición inglesa”; Mariana Gardey (UNICEN, Tandil), “El teatro político de Erwin Piscator: actores con una causa”; Héctor Levy-Daniel, “Marlon Brando: conceptos sobre la actuación”

Viernes 3

10.30 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación

PONENCIAS COMISIÓN V: Grupo Cultura Coreográfica. Coordinadora: Analía Melgar

1. Gustavo Emilio Rosales: “La ecuación del descontento: fractales, lepidópteros, ¿cuánta verdad osa un espíritu?”.
2. María Florencia Angilletta: “Un loco berretín: aproximaciones al tango queer”.
3. Dulcinea Segura Rattagan: “’Como una mole gigante’: testimonios sobre Freddy Romero”.
4. Analía Melgar: “¿Una historia acrítica?: revisión de publicaciones recientes sobre danza en la Argentina”

PONENCIAS COMISIÓN VI: Nueva(s) dramaturgia(s) del teatro en la Postdictadura. Coordinadora: Araceli Mariel Arreche

1. Araceli Mariel Arreche: “Andanzas en torno a la creación teatral. Definiciones sobre la noción de dramaturgia en el nuevo teatro argentino”
2. Ariel Bucarón: “El humor como herramienta de una nueva dramaturgia. El teatro joven como ámbito donde hacer decible lo indecible.”
3. Silvia Sánchez Urite: “Mauricio Kartún y la vuelta al barrio: Análisis de Chau Misterix y La casita de los viejos.”
4. Alicia García Barral: “El eje histórico en relación a la producción kartuniana de los 80”
5. Melina Alfaro: “Máximo Soto y la imposibilidad de decir”
6. Ramiro Guggiari: “Hacia un cuerpo “intervenido”. Las prácticas kantorianas en el primer teatro del Periférico de Objetos”
7. Maximiliano de la Puente: “Todos quieren lágrimas: el trabajo degradado y la estética publicitaria”.

PONENCIAS COMISIÓN VII: Grupo Mito e Imaginario en el teatro de José Gonzaléz Castillo. Coordinadora: Natacha Koss. Ponentes: Belén Landini, Ana Clara Bérgamo, Javier Winiar, Isabel Crubellier, Cristina Quiroga, Ludmila Barbero, Natacha Koss.

12.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO X: Conferencias de Marita Foix (CCC): “El actor boliviano en la experiencia del Teatro de los Andes. El actor-poeta. Una experiencia multicultural”; Grissy Santomauro (CCC): “El actor-bailarín en el danza-teatro de Pina Bausch”; Alicia García Barral (CCC): “El Teatro de la Peste de Alberto Cousté”; Araceli Mariel Arreche (UBA), “Un cuerpo a la intemperie. El actor de teatro en espacios abiertos”.

15.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO XI: Grupo Teatro y prácticas políticas en los movimientos sociales. Coordinadora: Patricia Devesa. Mesa de diálogo: Actrices y actores en los movimientos sociales y políticos. Cuatro propuestas, cuatro entrevistadores. (Género/ Transgénero, Fábricas Recuperadas, Centrales de Trabajadores, Intervenciones en espacios de lucha). Claudia Bang – Mina Bevacqua – Julián Bokser – Patricia Devesa.

17.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO XII: Conferencias: Carlos Fos (CTBA), “Las actrices peronistas en el Teatro Municipal. Tres mujeres, un proyecto político en la gestión teatral”; Pablo Mascareño (CCC), “Tita Merello: esencia dramática atravesada por la intuición”; Martín Wolf (AINCRIT), “El actor en el debate ético. Reflexiones acerca del hábito teatral”; Cristina Quiroga (UADER, UMorón), “El método de Émile-Jacques Dalcroze: una partitura musical y corporal para la formación del actor”.

19.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO XIII: Espacio de Discusión de la AINCRIT: Nuevas orientaciones en la crítica y la investigación teatral en la Argentina (con la participación de los socios).

Sábado 4

10.30 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación

PONENCIAS COMISIÓN VIII: Mesa Debate: “Filosofía del Teatro y Teoría del Teatro”, con la participación de los integrantes del Grupo Teoría del Teatro. Coordinador: Jorge Dubatti. Participan: Gabily Anadón, Araceli Arreche, Marcela Bidegain, Jorge Luis Caputo, Lydia Di Lello, Jorge Dubatti, Ricardo Dubatti, Carlos Fos, María Fukelman, Andrés Gallina, Eduardo Graham, Clara Ibarzábal, Natacha Koss, Gisela Ogás Puga, Grisby Ogás Puga, Carla Pessolano, Federico Picasso, Andrea Picovsky, Lucas Rimoldi, Agostina Salvaggio, Grissy Santomauro, Nora Lía Sormani.

PONENCIAS COMISIÓN IX: Estudios de Teatro Comunitario. Red de Investigadores de Teatro Comunitario. Coordinadora: Marcela Bidegain.

1. Marcela Bidegain: “Tres generaciones de directores de teatro comunitario en Argentina: tres miradas del trabajo teatral con vecinos”.
2. Clarisa Fernández: “Teatro comunitario: Reflexiones acerca de su definición”
3. Romina Sánchez Salinas: “Grupo Res o no Res de Mataderos: su relación de trabajo con la comunidad barrial”
4. Gastón Falzari: “La comunicación teatral comunitaria: ‘La obra como estrategia’”
5. María Cristina Tavera: “La dramaturgia del espacio: Parque Patricios y Parque Ameguino leídos desde la experiencia performativa del grupo de teatro comunitario: Los Pompapetriyasos”.

PONENCIAS COMISIÓN X: Grupo de Historia del Teatro San Martín

1. Karina Mauro: “El Teatro Popular durante el período 1933-1944”.
2. Alejandra Varela: “El problema de la construcción de lo nacional en escena. Sobre la inauguración del Teatro Municipal”.
3. Marcela Montenegro: “El Municipal y la danza en el año 44 o las improvisaciones de una gestión”.
4. Marta Casale: “Teatro Nuevo (1912-1933): Compañías, repertorios y poéticas actorales”.
5. Susana Shirkin: “El Buenos Aires teatral en dos décadas conflictivas. Cultura, política y sociedad (1912 -1933)”.
6. Lorena Verzero: “La noción de pueblo en el campo teatral: Intenciones, conflictos y negociaciones de los ‘teatros para el pueblo’”.
7. Yanina Leonardi: “Estado y cultura en la década del ‘30: la creación de un Teatro Municipal”.

PONENCIAS COMISIÓN XI: Narración oral. Entrevista con Juana Larrosa y Elva Marinángeli. Coordinan: Gabriela García Morales y Pablo Mascareño.

12.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO XIV: Proyección del documental de Teatro Comunitario: “CONTRA VIENTO Y OLVIDO” de Jorge Zanzio. Proyección y charla debate con su director y con representantes de la red de teatro comunitario. Coordina: Marcela Bidegain (CCC)

El documental se centra en la práctica de los grupos de la Red Regional Sur y utiliza tanto testimonios de vecinos-actores como de referentes especialistas en el tema. Busca así convertirse en una herramienta de difusión y reflexión sobre la práctica del teatro comunitario, que genere una nueva mirada, para que este fenómeno artístico y social atraviese fronteras y pueda no sólo darse a conocer, sino también germinar en horizontes más lejanos.

14.30 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO XIV: Conferencias: María Silvina Persino (Trinity College, Estados Unidos): “Ibsen + Veronese, intertextualidad y autorreflexión”; Jorge Dubatti (UBA), “La construcción cientíifica del actor desde la Filosofía del Teatro”; Nara Mansur (Cuba): “Museo Ezeiza, una experiencia del Estudio teatral El Cuervo”.

16.00 – Sede: Centro Cultural de la Cooperación. PLENARIO XV: El actor en el siglo XX. Conferencias: Patricia Lanatta (CCC), “La actuación titiritera. Uno con otro: juego de ilusiones”; Silvana Hernández (Grupo Teatro Musical), “Javier Daulte: la propuesta compositiva del actor como producto de la progresiva apropiación del universo emocional del personaje” y “Originalidad y humor coinciden en tres muy diversas propuestas artísticas del teatro musical en la actualidad”; Victoria Eandi (UBA), “Claudio Gallardou: Cada cultura tiene su propia comicidad”.

18.00 – Sede: Centro Cultural Rector Ricardo Rojas. PLENARIO XVI: Conferencias: Ludmila Barbero (UBA), “El pensamiento de Etienne Decroux sobre el actor”; Ezequiel Obregón (CCC), “La formación del actor de comedia musical en la Post-dictadura”; Irene Villagra (UBA), “El Actor de Teatro Abierto 1981, su peculiaridad a través de algunos testimonios”.

Palabras de cierre a cargo de Jorge Dubatti.